Δημοσιεύτηκε στις 04 Νοεμβρίου 2022
Το Σάββατο 12 Νοεμβρίου 2022 στις 19:00 η The O Gallery παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Μαρίας Αλεξάνδρου με τίτλο “Sequence of Colour”. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 03 Δεκεμβρίου 2022.
Οι θεματικοί άξονες της ενότητας των έργων της περιστρέφονται γύρω από το ζήτημα της δημιουργίας εικαστικού χώρου, με τη χρήση γεωμετρικών σχημάτων και γραμμών. Η επιλογή τους ως αποφασιστικού μορφικού παράγοντα οφείλεται κυρίως στην προγενέστερη εκπαίδευσή της ως μαθηματικού.
Η εφαρμογή μαθηματικών και γεωμετρικών ιδιοτήτων στη τέχνη που εκφράζεται με σύμβολα, είναι πανάρχαια πρακτική. Απορρέει από μία γενικότερη σοφία που έχει τις ρίζες της σε ένα είδος Πυθαγορισμού και θρησκευτικότητας.
Στη τέχνη, στη σύγχρονη γλυπτική, στην αρχιτεκτονική, στη μουσική, στην τεχνολογία και γενικότερα, τα μαθηματικά έχουν κυρίαρχο ρόλο.
Απόφοιτος της Σχολής Εφαρμοσμένων Μαθηματικών, αλλά και του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, κατά τη διάρκεια των σπουδών της στη ζωγραφική επιδιώκει το ενδεχόμενο του συνδυασμού των μαθηματικών στην τέχνη.
Ορισμένες μαθηματικές καμπύλες έχουν τη δυνατότητα να μας προκαλούν διάφορα συναισθήματα ανάλογα με τις ποσοτικές σχέσεις και αναλογίες που εκφράζουν. Επίσης μεταδίδουν την έννοια της τάξης, του ρυθμού και μίας εσωτερικής αρμονίας.
Οι γεωμετρικές φόρμες που επιδιώκει να εντάξει στην εικαστική της έρευνα σχηματίζουν τέτοιες καμπύλες-επιφάνειες.Οι φόρμες χάνονται και κινούνται στο άπειρο. Η αλληλοεπικάλυψη των σχημάτων καθώς και οι ποσοτικές και ποιοτικές αντιθέσεις, προκαλούν την ψευδαίσθηση της κίνησης και του βάθους. Κύρια ιδέα είναι η δημιουργία τρισδιάστατου χώρου πάνω σε δισδιάστατη επιφάνεια, αφήνοντας αυτό που προκαλεί το έργο στην ελεύθερη θέαση.
H επιλογή των χρωματικών συνδυασμών στηρίζεται στη διαμορφωμένη απότις σπουδές και την ατομική της πορεία, προσωπική αισθητική. Τα πλακάτα χρώματα χωρίς την ύπαρξη της απτικής υφής, επιλέχθηκαν ως συνάρμοση με την αυστηρότητα και τον ορθολογισμό των μαθηματικών.
Η μαθηματική λογική, η σύνθεση, η αρμονία, οι ποσοτικές και ποιοτικές αντιθέσεις, η κίνηση, το βάθος, το χρώμα, το υλικό και η αισθητική, είναι θέματα με τα οποία ασχολήθηκαν στο παρελθόν διακεκριμένοι Έλληνες ή διεθνείς καλλιτέχνες.(Όπυ Ζούνη, Ναυσικά Πάστρα, Παντελής Ξαγοράρης, Mondrian, Γιοχάννες Ίττεν, Πάουλ Κλεέ, Βασίλι Καντίνσκι)
Η πολυπλοκότητα της σύνθεσης, που επιδιώκει την ψευδαίσθηση του χώρου,απαιτεί μία αρτιότητα στην εκτέλεση, όπως επίσης οι σχέσεις μεταξύ των σχημάτων και των γραμμών, είτε ως προς την έκταση που καταλαμβάνουν, είτε ως προς την λαμπρότητα ή όχι των αντιθέσεων, στοχεύει στην οργανωμένη δράση εκφραστικών οπτικών δυνάμεων, όπου τα σχήματα εξαφανίζονται σε έναδυναμικό παιχνίδι που αισιοδοξεί να μεταδώσει ένα νόημα ανάλογο με την εκάστοτε θέαση του έργου.

ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ:
2018: Dyed dreams still green, 17-20/5/2018, Platforms Project 2018, Εκθεσιακός χώρος “Νίκος Κεσσανλής”, ΑΣΚΤ, Αθήνα
2017: rolling stories, 23-26/11/2017, Εργαστήριο Βιομηχανικού Σχεδιασμού της ΣΚΤ ΑΠΘ, 2η ArtThessaloniki (rolling-stories.blogspot. com)
2017: Η ζωή μετά θάνατον πηγή έμπνευσης από την αρχαιότητα ως τη σύγχρονη εποχή, Πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης, Πάφος 2017
2017: White Νoise. Less White Noise, 1/4 - 30/8/2017, Περιοδική Εικαστική Έκθεση, Αρχαιολογικό Μουσείο Πέλλας
2017: Έκθεση του 1ου Εργαστηρίου Ζωγραφικής της Σχολής Καλών Τεχνών Α.Π.Θ, ΕΓΩ ΟΠΩΣ ΕΜΕΙΣ ,(22/5 – 15/6/2017), Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
2017: <<Greek Artists΄ trips>>, Σαντορίνη
2017: FADED DREAMS, 30/5-10/6/2017, Εικαστική Έκθεση, Vlassis art gallery, Θεσσαλονίκη
2016: Paintings without a Hero, 16/11/2016 - 15/1/2017, ΕικαστικήΈκθεση, Ποέτα, Θεσσαλονίκη
2016: Παγκόσμιο Συνέδριο Φιλοσοφίας “Η Φιλοσοφία του Αριστοτέλη”,Aνοιχτή Εικαστική Παρέμβαση, 2/7, Αρχαία Στάγειρα, Χαλκιδική
2016: Εικαστικοί διάλογοι με την πόλη, Εικαστική Έκθεση, 14/6 - 1/7, Παλαιό Αρχαιολογικό Μουσείο (Γενί Τζαμί), Θεσσαλονίκη
2014: Paraliart, 13 - 14/6, Εικαστική παρέμβαση στο δημόσιο χώρο, Θεσσαλονίκη Πολιτιστική Πρωτεύουσα Νέων της Ευρώπης 2014, Θεσσαλονίκη
Η The O Gallery βρίσκεται στην Ιωάννου Γλάδστωνος, Νικολαΐδης ΟΝΕ, κατάστημα 3, 6023 Λάρνακα.
Ωράριο λειτουργίας:
Τετάρτη - Σάββατο : 10:00-13:00 και 16:00-19:00
Κυριακή : 15:00-19:00
Τηλέφωνο επικοινωνίας : +357 99 659202
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@the-ogallery.com
Ιστότοπος: www.the-ogallery.com
Σχετικά
EGGspression 26: Η δύναμη της απλότητας σε 36 εκφράσεις
Όταν η απλότητα γίνεται έμπνευση, ακόμη και ένα απλό σχήμα, μπορεί να αφηγηθεί 36 διαφορετικές ιστορίες
«Human Nature»: Η πρώτη ατομική έκθεση της Χριστιάνας Χαραλάμπους
Η έκθεση συγκεντρώνει πρόσφατα έργα που κινούνται ανάμεσα στο ένστικτο και τη συνείδηση, την ευθραυστότητα και την ανθεκτικότητα
Θάλασσα, Ουρανός και Γη: Έκθεση του Πόλυ Γερολεμίδη στη Λεμεσό
Η έκθεση συγκροτείται ως ένα στοχαστικό εικαστικό σύνολο, όπου το τοπίο δεν λειτουργεί απλώς ως εικόνα, αλλά ως πεδίο εμπειρίας και εσωτερικής παρατήρησης
Πέραν των 150 εκδηλώσεων στη Βενετία για την Μπιενάλε
Στη Βενετία έχουν προγραμματιστεί 158 εκδηλώσεις για 470 καλλιτέχνες, επιλεγμένους από σύνολο 1.841 αιτήσεων που υποβλήθηκαν από 48 διαφορετικές χώρες
Διεθνή ονόματα της σύγχρονης τέχνης σε έκθεση Λεμεσό από την Kapopoulos Fine Arts
Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερα από 100 έργα ζωγραφικής και γλυπτικής
Ολοκληρώθηκε με επιτυχία και σημαντικές επιδόσεις το “20th Century Cypriot Art” Sale της Cypria Auctions
Ισχυρότερο αποτέλεσμα κατέγραψε έργο του Πολ Γεωργίου - Νέο ρεκόρ δημοπρασίας για τον Ανδρέα Χαραλαμπίδη
Το NYX Hotel Limassol παρουσιάζει την έκθεση «Windows of the Soul» της Μαρίας Λαδόμματου
Ένα ταξίδι έκφρασης, αντίληψης και εσωτερικής αναζήτησης.
EndoMarch Cyprus 2026: Όταν η τέχνη αποκαλύπτει το ορατό και το αόρατο πρόσωπο της ενδομητρίωσης
Μια συγκινητική καλλιτεχνική εμπειρία που φωτίζει τις αθέατες πτυχές της ενδομητρίωσης και φανερώνει τα δύο πρόσωπα μιας πάθησης που συχνά παραμένει αόρατη.
Στη Λεμεσό η έκθεση φωτογραφίας «Yes, I Can»
Οι ιστορίες που παρουσιάζονται, μας υπενθυμίζουν ότι ο αθλητισμός δεν αφορά μόνο τον ανταγωνισμό, αλλά και το θάρρος
Οι Θαλασσοψυχισμοί της Ρένας Αρτεμίου στην Γκαλερί Αποκάλυψη
Η ζωγράφος αποδίδει το θέμα της μέσα από χρωματική και συνθετική αρτιότητα