Δημοσιεύτηκε στις 07 Δεκεμβρίου 2023
Στο συναρπαστικό έργο (‘Interior with Woman Kneading’, Εκτιμώμενη τιμή €23 000 - €45 000), ο Μιχαήλ Κάσιαλος (1885-1974) αποδίδει φόρο τιμής στη καθημερινότητα της ποχής του μεταμορφώνοντας το παραδοσιακό ζύμωμα του ψωμιού σε ένα υπέροχο οπτικό αφήγημα. Η Γυναίκα που Ζυμώνει εκπέμπει μια κομψότητα, τονίζοντας την αιώνια ομορφιά της οικιακής ζωής στην τέχνη. Η γυναικεία μορφή μοιάζει σχεδόν αρχαϊκή με τις κυματιστές πτυχώσεις του φορέματος της να αντανακλούν μια εσωτερική ενέργεια πού έρχεται σε αντίθεση με την παγιωμένη στατικότητα των γύρω αντικειμένων. Έτσι, με χρώμα μεστό και απαλό που διαχέεται και ρέει στο χώρο ενοποιώντας τις επιμέρους μορφές ο πίνακας αυτός αποπνέει μια έντονη γοητεία.
Η Γυναίκα που Ζυμώνει είναι ένα από πέντε έργα του κορυφαίου ναϊφ της κυπριακής ζωγραφικής που θα δημοπρατήσει η Cypria την Τετάρτη, 13 Δεκεμβρίου 2023 στις 7:00 μ.μ., στον χώρο της Gallery K στη Λευκωσία.
Ανάμεσά τους, το ‘Grape Harvest with Donkey’ (‘Τρύγος με γαϊδουράκι’, Εκτιμώμενη τιμή €23 000 – €45 000), στο οποίο ο Κάσιαλος τοποθετεί τις μορφές μέσα σε ένα χαρακτηριστικό πράσινο τοπίο. Το γαϊδουράκι, ο άνδρας και πιο πίσω η γυναίκα, φορώντας τις παραδοσιακές τους φορεσιές, τοποθετούνται στον καμβά ως σύμβολα μιας αυθεντικής πτυχής του παλαιότερου κυπριακού βίου. Ιδιαίτερη περίπτωση αποτελούν επίσης τρία έργα του Κάσιαλου ζωγραφισμένα σε γυαλί (ΕΚΤ €4 500 – €7 000), που το καθένα απεικονίζει μια από τις μορφές που έπαιξαν τον πλέον σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση της σύγχρονης ιστορίας της Κύπρου: τον Γρηγόρη Αυξεντίου, τον Γρίβα Διγενή, και τον Αρχιεπίσκοπο Μακάριο III.
Τα πέντε έργα του Κάσιαλου αποτελούν μέρος της συλλογής της Cypria η οποία αριθμεί συνολικά149 lots, όλα έργα τέχνης. Ανάμεσα τους, υπάρχουν κορυφαία αλλά και σπάνια έργα Ελλαδικής και κυπριακής ζωγραφικής, όπως το έργο του Χριστόφορου Σάββα ‘Γυναίκα μα Βάζο’ (ΕΚΤ €12 000 – €20 000). Μια εμβληματική παρουσία στο κυπριακό μοντερνισμό, ο Χριστόφορος Σάββα (1924-1968) ‘υφαίνει΄ στα έργα του ένα συναρπαστικό αφήγημα που εναρμονίζει την εξερεύνηση του στο χώρο της αβανγκάρντ με κυπριακά διακοσμητικά μοτίβα.
Σ’ αυτό το έργο, ο Σάββα εξερευνά με δεξιοτεχνία τα όρια της φόρμας. Με λιτά μέσα, απεικονίζει τη κεντρική μορφή πού τη χαρακτηρίζουν τα ουδέτερα χρώματα καταφέρνοντας με αυτόν τον ιδιότυπο μινιμαλισμό να συνταιριάξει όλα τα μέρη του έργου σε μια άρρηκτα δεμένη σύνθεση. Με αδρές χρωματικές φόρμες όπου κυριαρχεί το μωβ και το οποίο με τη σειρά του αναδεικνύει το κίτρινο, το πορτοκαλί και το κόκκινο, ο Σάββα χρησιμοποιεί την ζωντανή δύναμη του χρώματος καθώς και την υφή του υφάσματος για να προσεγγίσει αυτό που επιδιώκει: την ελευθερία μέσα από το σπάσιμο της φόρμας.
Η συλλογή της Cypria παρουσιάζει έργα που εκπροσωπούν πληθώρα καλλιτεχνικών τάσεων οι οποίες συνθέτουν τον καλλιτεχνικό πλούτο Ελλάδας και Κύπρου από τον 19ο αιώνα μέχρι σήμερα. «Όλα τα έργα της συλλογής αποτελούν, μέσα από την ξεχωριστή οπτική γωνία του κάθε καλλιτέχνη, μια αντανάκλαση της διαρκούς μαγείας της τέχνης,» αναφέρει η Ρίτσα Κυριάκου, Διευθύνουσα Σύμβουλος της Cypria. Τα έργα της συλλογής παρουσιάζονται από τις 15 Νοεμβρίου στην Gallery K, στη Λευκωσία, όπου θα παραμείνουν μέχρι τη δημοπρασία που θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 13 Δεκεμβρίου στις 7.00 μ.μ.
Ανάμεσα στα έργα που θα δημοπρατηθούν, το υπέροχο σχέδιο ‘The Easter Egg’, (ΕΚΤ €950 – 1 600) του σπουδαίου Νικηφόρου Λύτρα (1832 – 1904) απεικονίζει με ρεαλιστική ακρίβεια ένα κορίτσι λουσμένο στο φως να καθαρίζει με μεγάλη αφοσίωση ένα πασχαλινό αυγό. Εύκολα θα μπορούσε να πει κανείς ότι παραπέμπει σε μια μικρή Ολλανδέζα της εποχής του Μπαρόκ.
‘The Portrait of a Young Man’ (σχέδιο, ΕΚΤ €350 – 650), με την απαράμιλλη εκφραστικότητα του, είναι αντιπροσωπευτικό της σχεδιαστικής δεινότητας του Μιχαήλ Αξελού (1877-1965) ενώ ο Ουμπέρτο Αργυρός (1882 – 1963) εκπροσωπείται επάξια από την υπέροχη, διάφανη νεκρή φύση με την πλούσια υφή ‘Pink and White Roses in Vase’ (λάδι σε board, ΕΚΤ €2 000 – 3 500). Στο ‘Nafplio’ ( λάδι σε hardboard, ΕΚΤ €600 – 1 100) η χρωματική πινελιά του Ανδρέα Κρυστάλλη (1901-1951) δονεί την σύνθεση με την ήρεμη θάλασσα να αντικαθρεφτίζει τα ιστιοφόρα, τις βάρκες και τα λουσμένα σπίτια στο φως.
Στη Νυχτερινή σκηνή ‘Night Scene’ (ΕΚΤ €750 – 1 300), ο Μανώλης Χάρος δημιουργεί μια σύνθεση που μοιάζει να αιωρείται μέσα σε μια μυστήρια ανεξιχνίαστη γαλήνη ενώ το σκοτεινό, βαθύ γαλάζιο τονίζει την απεραντοσύνη της νύχτας. Το ρωμαλέο σχέδιο, η συνθετική αρτιότητα και μια μοναδική ορμητικότητα χαρακτηρίζουν την σειρά πέντε χαρακτικών (ΕΚΤ €950 – 1 800), του Αλέξανδρου Αλεξανδράκη (1913 – 1968).
Στο υπέροχο ‘Πορτρέτο’ (μικτή τεχνική, ΕΚΤ €4 000 – 7 000) του Βικέντιου Μποκατσιάμπη (1856 – 1933) εικονίζεται μια γυναικεία φιγούρα, με κίτρινη κορδέλα στα μαλλιά που θυμίζει αναγεννησιακή Μαντόνα με φωτοστέφανο. Με το φόντο δουλεμένο στις αποχρώσεις του κόκκινου και το φως να ιριδίζει πάνω στην λευκή επιδερμίδα έχει κανείς την εντύπωση ότι αυτή η γυναικεία μορφή αποκαλύπτεται σαν όραμα.
Με μια ιδιαίτερη εικαστική γλώσσα, η «Ανάσταση» του Σταςς Παράσχου (ΕΚΤ €15 000 – €25 000) παρουσιάζεται στο έργο ως ένα ευρύ καθολικό φαινόμενο το οποίο συνενώνει το παρελθόν με το παρόν. Ένα μεγάλο μυστήριο συντελείται με θέα, όχι μόνο του Γολγοθά αλλά και σύγχρονων κτιρίων. Οι μαθητές που σπαράζουν, οι προσευχόμενοι και το πλήθος που ξεσπά αποτελούν μια αλληγορία του δραματικού παρελθόντος της Κύπρου ενώ τα σύγχρονα στοιχεία παραπέμπουν σε μήνυμα ελπιδοφόρου μέλλοντος. Το σώμα του Ιησού που ανέρχεται αναστημένο αποτυπώνεται διάφανο, σχεδόν εξαΰλωμένο ενώ η όλη σκηνή αποπνέει δραματικότητα αλλά και κατάνυξη. Ο Σταςς Παράσχος (1933–2014), έργα του οποίου κατέχει η εμβληματική Tate Gallery, είναι γνωστός για το έντονο ζωγραφικό του χρώμα και τις δυναμικές του φόρμες.
Ένα από τα διαμάντια της συλλογής της Cypria είναι το γλυπτό ‘Four Figures’, 1977 (ζωγραφισμένο, ξύλινο γλυπτό, ΕΚΤ €5 000 – 9 000) του εξαίρετου Γιάννη Γαϊτη (1923 – 1984).
Η ζωγραφική του κορυφαίου σύγχρονου Έλληνα καλλιτέχνη Γιάννη Γαϊτη είναι τόσο υψηλή σε αισθητική όσο και σε συμβολισμούς. Το Four Figures είναι ένα γλυπτό από ξύλο, στο οποίο ο
Γαϊτης έχει ζωγραφίσει τέσσερις ευθυτενείς αντρικές φιγούρες σε ευθεία παράταξη. Μυστήριες, απρόσωπες, όμοιες, και παράλληλα αποξενωμένες εισάγουν τον θεατή σε ένα κόσμο με εννοιολογικές προεκτάσεις.
Στο ‘Άτιτλο, 2007’ (λάδι σε καμβά, ΕΚΤ €4 000 – 6 000) η Όπυ Ζούνη (1941-2008), μια μεγάλη εικαστική μορφή της σύγχρονης ελληνικής τέχνης, αναπτύσσει τα γεωμετρικά της σχήματα με το έντονο χρώμα ενώ στο πίσω μέρος του έργου υπάρχει μια κραδασμική έκρηξη χρωμάτων ελεύθερη από σχηματοποιήσεις. Στο έργο του Βασίλη Σπεράντζα ‘On the Balcony’ (λάδι σε ξύλο, ΕΚΤ €6 000 – 10 000) δύο δωρικές γυναικείες καθιστές μορφές ατενίζουν το τοπίο που αναπτύσσεται μπροστά τους με το βαθύ γαλάζιο, τα γαιώδη, τα πράσινα και τα πύρινα χρώματα να έρχονται σε αντίθεση με την δική τους απαλή μονοχρωμία.
Το έργο ‘Summer Days, 1975’ (λάδι σε καμβά, ΕΚΤ €5 000 – 9 000) του Παύλου Σάμιου (1948 – 2021) καθορίζεται από δύο διαστάσεις που αλληλοεπιδρούν μεταξύ τους δημιουργώντας μια εσωτερική ένταση. Ο εσωτερικός στέρεος χώρος όπου δεσπόζει το τραπέζι και απέναντι ο ρευστός θαλάσσιος χώρος με τις βάρκες. Έτσι, καθώς η υγρή ατμόσφαιρα του νερού ‘εισβάλλει’ στο δωμάτιο, δημιουργείται μια χαοτική αίσθηση της πραγματικότητας δύο κόσμων έτοιμων να συγκρουστούν.
Στις ‘Δύο Γυναικείες Μορφές’ (λάδι σε ξύλο, ΕΚΤ €6 000 – 10 000) ο Δημήτρης Μυταράς (1934 -2017) τοποθετεί με αδρές γραμμές τις δύο φιγούρες σ’ ένα συμπαντικό πλέγμα από χρωματικά επίπεδα. Τα χαρακτηριστικά έντονα κόκκινα του Μυταρά δένουν αρμονικά με την κιτρινωπή ώχρα του φόντου και όλο το σύνολο αποπνέει την αίσθηση ενός φευγαλέου μεταβαλλόμενου κόσμου.
Ανακαλύψτε το οπτικό αφήγημα, συνδεθείτε με το έργο
"Ενθαρρύνουμε την εξερεύνηση κάθε έργου, την ανακάλυψη από τον θεατή του κάθε οπτικού αφηγήματος, διότι η εξερεύνηση της οπτικής αφήγησης καθαυτή αποτελεί το πρώτο βήμα για τη δημιουργία σύνδεσης με το έργο," δηλώνει η Ρίτσα Κυριάκου. Η προτροπή ταιριάζει απόλυτα στη συλλογή «Goblins – Callikantzari,» 2006 του Χαμπή Τσαγγάρη, μια συναρπαστική σειρά από μεταξοτυπίες που εξερευνούν τις μυστικές γιορτές των καλικάντζαρων κατά τις 12 ημέρες των Χριστουγέννων. Η συλλογή της Cypria περιλαμβάνει 13 μεταξοτυπίες που η καθεμιά ζωντανεύει και μια περιπέτεια αυτού του εξωκοσμικού σμήνους. Κάθε μεταξοτυπία «υφαίνει» μια ιστορία μεταφέροντας τον θεατή στον παραμυθένιο κόσμο αυτών των μυθικών πλασμάτων. Ο αινιγματικός χορός των Καλικαντζάρων του εξαιρετικού Χαμπή εξελίσσεται επάνω σε ένα αυτοκρατορικό μώβ φόντο. Ο Χαμπής «κεντά» συναρπαστικά σχήματα και μορφές που παραπέμπουν σε μοντέρνα ζωγραφική. Είτε οργανώνει κυκλικούς χορούς, αναρριχάται σε κορμούς δέντρων, συνωμοτεί, αναχωρεί σε πτήση ή αγωνίζεται για να διαφύγει, αυτός ο μικρόκοσμος μαύρων μορφών αναβιώνει παιδικές αναμνήσεις από τοπικές χριστουγεννιάτικες ιστορίες και παραδόσεις..
Ο Φασιανός αφηγείται την ιστορία της ερωτικής ίασης την οποία καλείται επίσης να αποκρυπτογραφήσει ο θεατής στα σχέδια της σειράς ‘Ιασις’, τα οποία είχαν παρουσιαστεί το
2007 σε εκδήλωση στο Μέγαρο Μουσικής για την 130η επέτειο του ιδρύματος του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού. Με μια απαράμιλλη ικανότητα να αποτυπώνει την ουσία της ελληνικής ταυτότητας και του τοπίου, Ο Φασιανός μεταφέρει με σχεδιαστική δεινότητα τον θεατή σ’ ένα ονειρικό κόσμο θριαμβευτικής ερωτικής ίασης η οποία αποδίδεται έντονα στον ‘Ιππέα’ (ΕΚΤ €2 000 – 3 500) και στον ‘Ερχομό της Ίασης’ (ΕΚΤ €2 000 – 3 500).
Η Gallery K φιλοξενεί την πλήρη συλλογή της Cypria Auctions και θα παραμείνει ανοικτή για το κοινό μέχρι την Τετάρτη 13 Δεκεμβρίου, από τις 9.00 π.μ. μέχρι τις 2.00 μ.μ. Η δημοπρασία θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 13 Δεκεμβρίου στις 7.00 μ.μ.
Για περαιτέρω πληροφορίες: info@cypriaauctions.com
Σχετικά
Emotions: Ατομική έκθεση της Ελευθερίας Γεωργιάδου στην Έγκωμη
Την πρώτη ατομική της έκθεση με τίτλο «Emotions» παρουσιάζει από τις 23 Νοεμβρίου η Ελευθερία Γεωργιάδου, σε γνωστό ιατρείο στην Έγκωμη
Πάμε για "Μια μέρα στο αεροδρόμιο Λευκωσίας"
Μια εμβυθιστική ψηφιακή αναπαράσταση του Διεθνούς Αεροδρομίου Λευκωσίας όπως ήταν το 1968 παρουσιάζεται στην έκθεση «Κύπρος Νήσος»
Η Λευκωσία 2030 τιμά τη Δημοκρατία
Την έκθεση «Η Τέχνη στη Δημοκρατία» εγκαινίασε ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας κ. Νίκος Χριστοδουλίδης
OTHONI: Σειρά δημοσίων εικαστικών παρεμβάσεων από το Λευκωσία 2030
Η σειρά αποτελεί σύλληψη και επιμέλεια του εικαστικού PASHIAS
«Κάνθος - Στο μεταίχμιο της ιστορίας»: Η νέα προσωρινή έκθεση στη Λεβέντειο Πινακοθήκη
Τα έργα τέχνης που εκτίθενται διανύουν μια χρονική περίοδο από τη δεκαετία του 1940 μέχρι τις αρχές του 1990
Ρεσιτάλ πιάνου «Ίχνη Φωτός» στην 33η ετήσια εκδήλωση εις μνήμην Κωνσταντίνου Λεβέντη
Μια εκδήλωση γεμάτη μουσική και φως
Raw Materials: Ατομική έκθεση έργων του Έλληνα εικαστικού Νίκου Μόσχου
Παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο κυπριακό κοινό στη γκαλερί Stand in Line
"Ο ουρανός που μας εφύλαξες": 'Εκθεση με έργα του Λευτέρη Οικονόμου από τις δεκαετίες '50-'80 στην Αμμόχωστο
Διοργανώνει το Πολιτιστικό Ίδρυμα Λευτέρη Οικονόμου
Εγκαίνια έκθεσης φωτογραφίας προγράμματος «Face Forward… into my home»
Η έκθεση και το πρόγραμμα εντάσσονται στο Παράλληλο Πρόγραμμα του 5ου Διεθνούς Φεστιβάλ Λευκωσίας
”Conscious Mapping”: Η εικαστική εξερεύνηση ενός καινοτόμου πολεοδόμου και καλλιτέχνη
Η Gallery 45 παρουσιάζει την ατομική έκθεση «Conscious Mapping» του καλλιτέχνη Ιάκωβου Λοΐζου
Hasta: Η νέα ατομική έκθεση του Έλληνα εικαστικού Κώστα Λάβδα
Με ιδιαίτερη χαρά η γκαλερί Stand in Line παρουσιάζει ατομική έκθεση έργων του Έλληνα σύγχρονου εικαστικού Κώστα Λάβδα, με τίτλο “Hasta”
Διάλεξη από τον κορυφαίο Έλληνα γλύπτη Κώστα Βαρώτσο στην Κύπρο
«Τέχνη: Φύση, Αστικός Χώρος, Ιστορία» από τη Λευκωσία 2030