Δημοσιεύτηκε στις 29 Οκτωβρίου 2018
Το εναρκτήριο έργο της Νέας Σκηνής του ΘΟΚ έχει σαν κεντρικό θέμα τον ισχυρό δεσμό μεταξύ μητέρας και παιδιού που όσο και αν δοκιμάζεται από συγκρούσεις, εντάσεις και κρίσεις, παραμένει αδιάρρηκτος.

Η Λούλα Αναγνωστάκη, η καλύτερη ελληνίδα θεατρική συγγραφέας του 20ού αιώνα και μια από τις σημαντικότερες συγγραφικές φωνές στην Ευρώπη, όπως σε κάθε της έργο έτσι και στον Ήχο του όπλου ανατέμνει με συγγραφική μαεστρία τις ψυχές των ηρώων της. Πρόκειται για ένα καθηλωτικό κείμενο που αποτυπώνει με αλήθεια, χιούμορ και συγκίνηση την ανθρώπινη ανάγκη για επικοινωνία και αλληλοκατανόηση, έχοντας στο επίκεντρο τη μοναδική και ασύγκριτη σε συναισθηματικό φορτίο σχέση μεταξύ μητέρας και γιου:

Θες να με ξεφορτωθείς, μάνα, πάντα σου ήμουνα φόρτωμα και τώρα θες να με ξεφορτωθείς μια και καλή... Μα εγώ δε θέλω να φορτώνομαι σε κανένα. Να μ' αφήσεις ήσυχο θέλω... αυτό θέλω... Άλλωστε, γι΄ αυτό φεύγω! Αν αυτό είναι που σε τάραξε! Για να μη σας είμαι φόρτωμα!
Στο διαχρονικό αυτό έργο (1987), που αποδεικνύεται απόλυτα οικείο για τον σύγχρονο θεατή, η συγγραφέας φωτίζει με ευαισθησία όλο το φάσμα των ανθρώπινων σχέσεων ενώ παράλληλα δίνει μια ανάγλυφη περιγραφή της εποχής. Στο ίδιο αυτό μοτίβο κινείται η σκηνοθεσία του Άδωνι Φλωρίδη. Έχοντας στη διάθεσή του ένα εξαιρετικό σύνολο ηθοποιών και συντελεστών, ο σκηνοθέτης επιχειρεί να αναδείξει τις λεπτές αποχρώσεις των σχέσεων και των συναισθημάτων. Τον εμβληματικό ρόλο της μητέρας ερμηνεύει η χαρισματική και πολύ αγαπητή στο κοινό Ράνια Σχίζα, που εμφανίζεται για πρώτη φορά στην κυπριακή σκηνή.
Λίγα λόγια για το έργο
ΑΘΗΝΑ 1985, παραμονές βουλευτικών εκλογών. Η Κάτια, μια γυναίκα παντρεμένη στην επαρχία, έρχεται στην Αθήνα για να ψηφίσει. Θα συναντήσει μετά από ένα χρόνο το γιο της, Μιχάλη, πρωτοετή φοιτητή της Βιομηχανικής Σχολής. Ο Μιχάλης συζεί με μια νεαρή εργαζόμενη κοπέλα, την Φανή. Ο μικρός αδελφός της Φανής, ο Γιάννης, μπλέκει σε μια περίεργη υπόθεση με ένα παράνομο όπλο. Στο μεταξύ η Κάτια μαθαίνει από μια παλιά της φίλη πως ο γιος της δεν έχει πατήσει στη Σχολή, πως ετοιμάζεται να φύγει για την Αμερική και πως η Φανή είναι έγκυος. Στην προσπάθεια της να αντιμετωπίσει την κατάσταση έρχεται αντιμέτωπη με τον Μιχάλη. Πολλά θα συμβούν μέσα σε λίγες ώρες, ενώ έξω μαίνεται μια προεκλογική ατμόσφαιρα γεμάτη ένταση.
Λούλα Αναγνωστάκη
Η Λούλα Αναγνωστάκη υπήρξε η σημαντικότερη Ελληνίδα θεατρική συγγραφέας. Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και σπούδασε Νομικά στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. Ήταν η αδερφή του ποιητή Μανώλη Αναγνωστάκη, σύζυγος του συγγραφέα και καθηγητή ψυχιατρικής Γιώργου Χειμωνά και μητέρα του συγγραφέα Θανάση Χειμωνά.
Το 1965 πρωτοεμφανίστηκε στο θέατρο με την τριλογία της Πόλης -που περιλαμβάνει τα μονόπρακτά της Η διανυκτέρευση, Η πόλη, Η παρέλαση- που παρουσίασε σε ενιαία παράσταση στο Θέατρο Τέχνης ο Κάρολος Κουν. Το 1967 το Εθνικό Θέατρο ανέβασε το τρίπρακτο έργο της Η συναναστροφή, σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Τριβιζά. Ακολούθησαν οι παραστάσεις των έργων Αντόνιο ή το μήνυμα (1972), Η Νίκη (1978), Η κασέτα (1982), Ο ήχος του όπλου (1987), όλες σκηνοθετημένες από τον Κάρολο Κουν στο Θέατρο Τέχνης.
Το 1990 ο θίασος Καρέζη-Καζάκου παρουσίασε το έργο Διαμάντια και μπλουζ, σε σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου. Το 1995, ακολούθησε το ανέβασμα του έργου Ταξίδι μακριά, στο Θέατρο Τέχνης, σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή, και το 1997 ο θεατρικός μονόλογος Ο ουρανός κατακόκκινος, στο Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Βίκτωρα Αρδίττη. Το τελευταίο της έργο, Σ'εσάς που με ακούτε, ανέβηκε το 2003 στη Νέα Σκηνή, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή.
Έργα της έχουν επίσης παιχτεί και μεταφραστεί στα ιταλικά, γαλλικά, πολωνικά, γερμανικά, αγγλικά, ισπανικά με γνωστότερες παρουσιάσεις στην Ιταλία (Teatro dei Verdi, ιταλική τηλεόραση) στη Γαλλία (σε σκηνοθεσία Antoine Vitez) και στο Λονδίνο (από το BBC, σε σκηνοθεσία Martin Esslin).
Η γραφή της Αναγνωστάκη καταγράφει με ιδιαίτερη ευαισθησία, το κοινωνικό, πολιτικό και πολιτισμικό πλαίσιο της μεταπολεμικής Ελλάδας. Στα έργα της αποτυπώνονται το τραύμα, η μοναξιά, η ενοχή, τα αδιέξοδα, η έλλειψη επικοινωνίας και οι εθνικές και προσωπικές ήττες του μεταπολεμικού Έλληνα, προσδίδοντας στο έργο της από έναν καθολικού ενδιαφέροντος υπαρξιακό προβληματισμό.
Η Λούλα Αναγνωστάκη έφυγε από τη ζωή στην Αθήνα στις 8 Οκτωβρίου 2017 και η κηδεία της στο Α' Νεκροταφείο έγινε δημοσία δαπάνη.
Άδωνις Φλωρίδης
Σκηνοθέτης στον κινηματογράφο και το θέατρο, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος. Ζει και εργάζεται στη Λεμεσό. Στο θέατρο έχει σκηνοθετήσει δικά του έργα, αλλά και έργα από το κυπριακό, ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο για τον ΘΟΚ, την ΕΘΑΛ, το Θέατρο Versus κ.ά. Έγραψε και σκηνοθέτησε τρία θεατρικά έργα τα οποία συμπεριλήφθηκαν στον κατάλογο, European Theatre Convention, ενώ σε άλλα επιμελήθηκε της σύνθεσης του κειμένου.
Η τελευταία του ταινία «Rosemarie» (2018) τιμήθηκε ανάμεσα σε άλλα με το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (ΠΕΚΚ) στο 58ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (2017), Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο 15ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2017 (Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα), Βραβείο Van Gogh Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Άμστερνταμ (2018) κ.α. Έχει γράψει το σενάριο και συν-σκηνοθέτησε τις ταινίες «Kalabush» και «Εspresso» οι οποίες έχουν προβληθεί σε πολλές χώρες του κόσμου και έχουν βραβευθεί και τύχει διαφόρων διακρίσεων σε διεθνή φεστιβάλ.
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Με αφορμή την παράσταση του έργου Ο ήχος του όπλου και υλοποιώντας μνημόνιο συνεργασίας με το Ανοικτό Πανεπιστήμιο Κύπρου, ο ΘΟΚ προγραμματίζει ένα μικρό αφιέρωμα στο έργο της Λούλας Αναγνωστάκη, παρουσιάζοντας με τη μορφή θεατρικού αναλογίου τρία μονόπρακτα έργα της. Τα έργα: Η διανυκτέρευση, Η πόλη, Η παρέλαση (1965), θα επιμεληθεί σκηνοθετικά η Επίκουρη Καθηγήτρια στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Θεατρικές Σπουδές του Ανοικτού Πανεπιστημίου Κύπρου και Σκηνοθέτις, Αύρα Σιδηροπούλου.
Τα αναλόγια θα παρουσιαστούν στις 16 Δεκεμβρίου 2018 και 20 Ιανουαρίου 2019.
Περισσότερες πληροφορίες θα ανακοινωθούν στη συνέχεια.
Ταυτότητα της παράστασης
«Ο ήχος του όπλου»
Παγκύπρια πρώτη
Σκηνοθεσία: Άδωνις Φλωρίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής
Μουσική-Σχεδιασμός ηχοτοπίων: Χριστίνα Γεωργίου
Σχεδιασμός φωτισμών: Σταύρος Τάρταρης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νάγια T. Καρακώστα
Παίζουν: Γιώργος Αναγιωτός, Λουκάς Ζήκος, Αντρέας Κουτσόφτας, Μαρία Μιχαήλ, Ράνια Σχίζα, Βικτώρια Φώτα
Παραστάσεις
Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Νέα Σκηνή από Παρασκευή 9 Νοεμβρίου 2018 και κάθε Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο
Λάρνακα: Δημοτικό Θέατρο Τετάρτη 28 Νοεμβρίου 2018
Ελ. Αμμόχωστος: Δημοτικό Θέατρο Σωτήρας Τετάρτη 12 Δεκεμβρίου 2018
Λεμεσός: Θέατρο Ριάλτο Τετάρτη 9 Ιανουαρίου 2019
Πάφος: Μαρκίδειο Θέατρο Τετάρτη 16 Ιανουαρίου 2019
Έναρξη παραστάσεων: 20.30
Οι παραστάσεις στις 6 Δεκεμβρίου 2018 στη Λευκωσία και 9 Ιανουαρίου 2019 στη Λεμεσό θα είναι με αγγλικούς και τουρκικούς υπέρτιτλους.
Πληροφορίες / Εισιτήρια
Λευκωσία: Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ, τηλ. 77772717 (Τρίτη-Κυριακή 10:00-13:30, 16:00-18:00)
Λεμεσός: Ταμείο Θεάτρου Ριάλτο, τηλ. 77777745 (Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-13:00, 17:00-19:00 και Σάββατο 10:00-13:00) και ηλεκτρονικά στη σελίδα www.rialto.com.cy
Λάρνακα: Ταμείο Δημοτικού Θεάτρου, τηλ. 24665795 (Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-13:00, 16:00-18:00 και Σάββατο 10:00-13:00)
Πάφος: Μαρκίδειο Θέατρο, από το ταμείο το βράδυ της παράστασης
Ελ. Αμμόχωστος: Δημοτικό Θέατρο Σωτήρας, από το ταμείο το βράδυ της παράστασης
Τιμές Εισιτηρίων: €12 / €6 (άνεργοι, συνταξιούχοι με την επίδειξη του αντίστοιχου αποδεικτικού εγγράφου, άτομα κάτω των 25 ετών με την επίδειξη πολιτικής ταυτότητας)
-
Θέατρο ΘΟΚ
09 Νοεμβρίου - 10 Νοεμβρίου 2018
Σχετικά
Η μουσικοθεατρική παράσταση ‘Ποντικοπεριπέτειες’, θα ξετρελάνει τα παιδιά
Με βιολί, πιάνο και τραγούδι
7 θεατρικές παραστάσεις που κάνουν πρεμιέρα το επόμενο διάστημα στην Κύπρο
Από σύγχρονα κυπριακά έργα και δυνατές δραματουργίες, μέχρι κωμωδίες και παραστάσεις ενδιαφέρουν, οι σκηνές της Κύπρου γεμίζουν και πάλι ζωή
Θερμή πρεμιέρα για τη «Δωδέκατη Νύχτα» στην Κεντρική Σκηνή του ΘΟΚ
Με ενθουσιώδες χειροκρότημα και εκλεκτούς προσκεκλημένους ξεκίνησε το θεατρικό ταξίδι της σαιξπηρικής κωμωδίας σε σκηνοθεσία Owen Horsley
«Απόψε δεν είμαι για κανέναν»: Η ξεκαρδιστική κωμωδία του Χουάν Κάρλος Ρούμπιο στο Θέατρο Versus
Σε σκηνοθεσία Μαρίνου Ανωγυριάτη
Η εκρηκτική κωμωδία «Eκτός Ελέγχου!» του Ray Cooney, ανεβαίνει στο Σατιρικό
Μια συμπαραγωγή του Σατιρικού Θεάτρου και της Aris Pro, μόνο για 7 παραστάσεις
Το βραβευμένο έργο του Φλοριάν Ζελέρ ανεβαίνει από το Θέατρο Δέντρο
Το θεατρικό έργο «Le Père», βραβευμένο με Molière το 2014, μεταφέρθηκε και στον κινηματογράφο συγκεντρώνοντας έξι υποψηφιότητες για Όσκαρ το 2021
#6PLAY: Ανοιχτή πρόσκληση υποβολής θεατρικών έργων
To Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΚΚΔΙΘ) και ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου (ΘΟΚ) ενώνουν και πάλι τις δυνάμεις τους
Το Σατιρικό Θέατρο παρουσιάζει το έργο «Πριν την Αποχώρηση» στην Πάνω Σκηνή
Σε μετάφραση και σκηνοθεσία Αιμίλιου Χαραλαμπίδη
Η εκρηκτική κωμωδία «Εκτός Ελέγχου» στο Σατιρικό Θέατρο
Βραβευμένη με το Lawrence Olivier Award Καλύτερης Κωμωδίας
Η Δωδέκατη Νύχτα κάνει πρεμιέρα στον ΘΟΚ
Μία από τις σπουδαιότερες και πιο ξέφρενες κωμωδίες του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ που παρουσιάζεται ξανά στην Κεντρική Σκηνή του ΘΟΚ
4 τελευταίες παραστάσεις για Τα καινούρια ρούχα του βασιλιά
Μια διασκευή του έργου του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν από τους Παρασκευά Καρασούλο και Νίκανδρο Σαββίδη, σε σκηνοθεσία Μαρίνας Βρόντη
«Βρες τρόπους να καθυστερήσουμε τη νύχτα» με τους Σαλώμη Ιεροπούλου και Σάββα Σάββα επί σκηνής
Ποίηση που δεν λέγεται μόνο με λέξεις...