Δημοσιεύτηκε στις 06 Δεκεμβρίου 2013
Ο ιστορικός τέχνης Dr. Βen Reed, (λέκτορας του πανεπιστήμιου του Leeds) γράφει για την δουλειά του Ανδρέα: Είναι ξεκάθαρο ότι ο Ανδρέας απόλαυσε το πνεύμα της σχολής στο New York Studio School όπου σπούδασε. Υπήρχε και υπάρχει το πνεύμα της απόστασης σχετικά με το χώρο, Μια εκ προθέσεως μη συμμόρφωσης κατά των διορθώσεων από οτιδήποτε καθιερωμένο. Με καλλιτέχνες όπως ο Philip Guston ή ο Sidney Geist να εμπλέκονται στο αναλυτικό πρόγραμμα, δημιουργείται ένας βαθμός διαφωνίας, που συνδυασμένος με μια εσωτερική πειθαρχεία και ακεραιότητα, συμβάλλει στην εξέλιξη ενός μοναδικού χαρακτήρα για τον καλλιτέχνη. Ο Ανδρέας θυμάται τους καθηγητές της εποχής του στη σχολή και μνήμες από περιστατικά με καλλιτέχνες που γνώριζαν όπως ο Giacometti ο De Cooning και ο Guston , δίνοντας έτσι στους φοιτητές που ήταν έτοιμοι να ακούσουν, την ευκαιρία να διαμορφώσουν μια ξεχωριστή προσωπικότητα. Όπως ο Guston ή ο Guttuso, ο Ανδρέας χρησιμοποιεί φιγούρες όχι όμως με ακαδημαϊκό τρόπο ή ακόμα όχι ρεαλιστικό. Βασισμένα στη φύση τα θέματα του αναγνωρίζονται μέσα από την ανθρώπινη εμπειρία. Φιγούρες ανθρώπων, εσωτερικοί χώροι, τοπία, δέντρα, και άλλα. Παρόλα αυτά, τα διάφορα στοιχεία είναι συνήθως ημιανεξάρτητα, επιπλέουν σχεδόν, μέσα σε μια γενικότερα ελεγχόμενη σύνθεση από την όποια μπορείς να διακρίνεις τη ριζική διαφωνία των ασφυκτικών κανόνων της αναλογίας και της προοπτικής που θεμελιώθηκαν τόσο έντονα από την ούτω καλουμένη στην ιστορία της δυτικής ευρωπαϊκής τέχνης. Ενώ η τέχνη του Ανδρέα είναι προσωπική και αυθεντική, δεν παραλείπει το σεβασμό σε άλλες παραδόσεις.
-
Μορφή
10 Δεκεμβρίου - 10 Ιανουαρίου 2014
Σχετικά

Στροβιλίζοντας στον Χρόνο: Η νέα έκθεση που αναδεικνύει τη συλλογή έργων τέχνης του Δήμου Λάρνακας
Η έκθεση χωρίζεται σε τέσσερις ανεξάρτητες αίθουσες που κάθε μία «στροβιλίζει» τους επισκέπτες σε διαφορετικές χρονικές περιόδους της τέχνης

«Kaleidoscope»: Έκθεση της Γαλλο-λιβανέζας ζωγράφου Άλια Κορμ στην Κυπριακή Γωνιά
Το έργο της είναι ένας συνεχής διάλογος μεταξύ του ορατού και του αόρατου

Ετήσια έκθεση των μικρών δημιουργών της Σχολής Αιγαία
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα προσφέρουν ξεναγήσεις και δραστηριότητες

"Look at Me!": Η μαγεία της Ελλάδας σε έκθεση πορτρέτων του Robert McCabe
Έκθεση αφιερωμένη στον διεθνώς αναγνωρισμένο Αμερικανό φωτογράφο Ρόμπερτ Α. ΜακΚέιμπ

Ο Σέργης Χατζηαδάμος μετατρέπει παλιά γυάλινα αρνητικά σε σύγχρονα έργα
Η έκθεση με τίτλο «Ό,τι απέμεινε, κάν’ το τέχνη» καλεί το κοινό να βιώσει μια εντυπωσιακή σύντηξη παρελθόντος και παρόντος

1721 ώρες: Έκθεση ζωγραφικής της Αναστασίας Χαραλάμπους
Με 30 έργα της η ζωγράφος αφομοιώνει μέσα από μια πλούσια ενεργητική χειρονομία μια ποιητική ταυτότητα

Transcendent Rhapsody: Η ανοιξιάτικη έκθεση της Gallery 45
Μια έκθεση που καλεί το κοινό σε έναν διάλογο μεταξύ χρώματος, μορφής και συναισθήματος

Η εικαστικός Λία Βογιατζή εκθέτει τα νέα έργα της, που καθηλώνουν
Με τίτλο «Οι μεγάλες φτερούγες πρέπει να λυγίσουν για να μπουν σε ένα σαλόνι»

Πλούσια Τέχνη σε Δύσκολους Καιρούς: 22 καλλιτέχνες συναντώνται στην Isnotgallery
Και παρουσιάζουν μια επιλεγμένη συλλογή έργων τέχνης σε προσιτές τιμές

Το 125 Space παρουσιάζει την έκθεση Echoes of the Min του David Hanley
Η έκθεση περιλαμβάνει μια επιμελημένη επιλογή ζωγραφικών έργων που διατρέχουν ολόκληρη την καλλιτεχνική πορεία του

Έκθεση του Κύπριου καλλιτέχνη Ευαγόρα Καραγιώργη με τίτλο «Στου χρόνου τις γραμμές»
Μια ενότητα των έργων είναι εμπνευσμένη από στίχους της Ευτυχίας Παναγιώτου

"Εξ αφορμής": Η νέα εικαστική έκθεση των Κατερίνας Ξενοφώντος και Ευδοκίας Γεωργίου
Οι δύο καλλιτέχνες εκθέτουν έργα τους σε έναν χώρο με ιστορική αξία