Δημοσιεύτηκε στις 02 Νοεμβρίου 2020
Μια έκδοση του European Museum Academy από τους παγκοσμίου φήμης μουσειολόγους Dirk Houtgraaf και Massimo Negri, με τη στήριξη των διεθνών ινστιτούτων: Cultural Heritage Agency – Ministry of Education, Culture and Science της Ολλανδίας, Reinwardt Academy – Amsterdam University of Arts στο Άμστερνταμ, Master Erasmus Mundus, Forum of Slavic Cultures και Λεβεντείου Πινακοθήκης.
Οι εκθέσεις είναι πάντοτε δημοφιλείς και προσελκύουν το ευρύ κοινό. Μια έκθεση ωστόσο, αποτελεί μια από τις πιο περίπλοκες και ακριβές μορφές μέσων για τη δημιουργία και τη διάδοση μιας ιστορίας, για την οποία απαιτείται ένα ευρύ φάσμα ειδικών. Η δημιουργία και ο συντονισμός μιας έκθεσης είναι επομένως μια μεγάλη πρόκληση και ίσως απαιτεί και ένα είδος «τρέλας».
Η έκδοση Developing Exhibitions: There is a method in this madness προσφέρει μια μεθοδολογία για την ανάπτυξη μιας έκθεσης -ή ενός μουσείου- σε οποιονδήποτε συμμετέχει σε αυτήν την περιπέτεια, με βάση μια σταθερή πρακτική εμπειρία. Η μεθοδολογία περιγράφεται σε δομικά στοιχεία και μπορεί να εφαρμοστεί είτε στο σύνολό της, είτε μεμονωμένα.
Το βιβλίο είναι στην αγγλική γλώσσα, με έγχρωμες απεικονίσεις και πλειάδα σαφών διαγραμμάτων. Προορίζεται κυρίως για επαγγελματίες μουσείων, αλλά μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί σε μαθήματα προπτυχιακού και μεταπτυχιακού επιπέδου.
Περισσότερες πληροφορίες για την αγορά της έντυπης έκδοσης ή απόκτησης της δωρεάν ηλεκτρονικής μορφής: https://developingexhibitions.info/.

Οι συγγραφείς:
Ο Dirk Houtgraaf εργάστηκε για πολλά χρόνια ως διευθυντής της ομάδας δημιουργίας εκθέσεων του νέου μουσείου Naturalis στην Ολλανδία, όπου έγινε διευθυντής Δημοσίων Υπηρεσιών, αντιπρόεδρος και αναπληρωτής πρόεδρος στη συνέχεια. Εποπτεύει τις μόνιμες εκθέσεις του μουσείου, ενώ έχει επίσης εποπτεύσει 150 και πλέον προσωρινές εκθέσεις. Αυτή τη στιγμή εργάζεται στο Γραφείο Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ολλανδίας, το οποίο υπάγεται στο Ολλανδικό Υπουργείο Πολιτισμού, Παιδείας και Επιστημών.
Ο Massimo Negri είναι ο Επιστημονικός Διευθυντής και Executive Master στην Ευρωπαϊκή Μουσειολογία στο Διεθνές Πανεπιστήμιο Γλωσσών και ΜΜΕ IULM του Μιλάνου. Διδάσκει Μουσειογραφία στο Μάθημα Erasmus Mundus για τη Βιομηχανική Κληρονομιά στο Τμήμα Ιστορίας, Σχολή Γραμμάτων και Φιλοσοφίας του Κρατικού Πανεπιστημίου της Πάδοβα. Είναι επίσης ο Επιστημονικός Διευθυντής της Ευρωπαϊκής Μουσικής Ακαδημίας.
Το European Museum Academy είναι μια ανεξάρτητη, διεθνής ομάδα Ευρωπαίων εμπειρογνωμόνων επαγγελματιών μουσείων που ιδρύθηκε το 2009. Είναι ένα μεγάλο δίκτυο που αποτελείται από μεμονωμένους και οργανωτικούς εταίρους σε όλη την Ευρώπη και δραστηριοποιείται σε διάφορους τομείς θεμάτων που σχετίζονται με τα μουσεία.
Ως ακαδημία, λειτουργεί ως think-tank για την πρακτική και το μέλλον των μουσείων. Αυτό περιγράφεται τόσο στα βραβεία European Museum Academy, όσο και στις διαλέξεις, δημοσιεύσεις, ορισμένα ευρωπαϊκά προγράμματα και διδασκαλία. Καθώς τα περισσότερα μέλη του εργάζονται σε μουσεία και πανεπιστήμια, η θεματολογία του συνδέεται στενά με την πρακτική και τις λειτουργίες στο μουσειολογικό πεδίο.
Σχετικά
Τον Οκτώβρη, κάτι αλλάζει στους δρόμους της παλιάς Λευκωσίας
Βιτρίνες, παράθυρα, τοίχοι και χώροι που προσπερνάμε καθημερινά ετοιμάζονται να αποκτήσουν μια διαφορετική ζωή. Και ίσως, σύντομα, μια βόλτα στην πόλη να μην είναι ακριβώς η ίδια
Ψίθυροι Κληρονομιάς - Η Τέχνη του John Corbidge
Στο πλαίσιο του Limassol Art Walks 2026, η γκαλερί μορφή παρουσιάζει αναδρομική έκθεση έργων του John Corbidge
Ο Μαρίνος Καρτίκκης παρουσιάζει νέα έκθεση ζωγραφικής στην Αποκάλυψη
Η έκθεση αυτή με τίτλο “Εναλλακτική Πραγματικότητα”, αποτελεί και την έναρξη της νέας σεζόν στην γκαλερί Αποκάλυψη.
«Το μέλλον του παρελθόντος»: Εκθεση του Ανδρέας Καλλή στην Art Seen
Η νέα ατομική έκθεση του Κύπριου εικαστικού, σε επιμέλεια Μαρίας Στάθη, διερευνά τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ελπίδα μέσα από γλυπτά, κινητικές εγκαταστάσεις, ζωγραφική και χαρακτικά
Ο Κήπος του Άλνουικ του Δημήτρη Νεοκλέους στην Isnotgallery
Μία δουλειά που ισορροπεί ανάμεσα στην εσωστρέφεια του σχεδίου και την εξωστρέφεια του χρώματος
Τζιβέρτια- Ζωντανές Δομές: Η φύση γίνεται εργαστήριο σύγχρονης τέχνης σε Ασκά, Φτερικούδι και Λαζανιά
Το Threading Stories, με τους Αλεχάντρο Βιγιασίς και Τερέζα Γιωργαλλή, υπογράφει την καλλιτεχνική υλοποίηση της δράσης.
STAY STILL\notes on life drawing: Εικαστική έκθεση της Εβίτας Χρυσοστόμου
Mια παρουσίαση σχεδίων που δημιουργήθηκαν μέσα από χρόνια ζωγραφικής από ζωντανό μοντέλο (life drawing) και καταγράφουν μια συνεχή διαδικασία παρατήρησης και ανταπόκρισης στο ανθρώπινο σώμα
Η Αγία Νάπα εγκαινιάζει τον νέο πολιτιστικό θεσμό «Μέρες Κεραμικής, Τέχνης και Πηλού»
Η κεραμική συναντά τη σύγχρονη δημιουργία σε μια τριήμερη διοργάνωση αφιερωμένη στην τέχνη, την παράδοση και τη δημιουργική αξιοποίηση του πηλού
«Closely Observed»: Η ABR παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Milenko Stevanović στο IN TOTO
Τέσσερις πίνακες, δύο έργα χαρακτικής και ένα σχέδιο, φτιαγμένα μεταξύ 2021 και 2026, καταγράφουν τα πρώτα χρόνια της ζωής του Σέρβου καλλιτέχνη στην Κύπρο και μετατρέπουν την προσωπογραφία σε μια πράξη αμοιβαίας παρατήρησης
Τα κεραμικά γλυπτά της της Hannah Rowan σε μία έκθεση στη Λεμεσό
Η Edit Gallery παρουσιάζει την ατομική έκθεση της Hannah Rowan με τίτλο Carriers
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες συναντιούνται στην έκθεση «Pulse»
Popup έκθεση στον εκθεσιακό χώρο Aphrodite Amathusia