Δημοσιεύτηκε στις 14 Ιουλίου 2021
Όταν η τέχνη δημιουργεί κάνει θαύματα και μεγαλουργεί. Αυτό διαφάνηκε στα εγκαίνια της έκθεσης τέχνης της εικαστικού Έλενας Τσιγαρίδου με τίτλο “Dive” που πραγματοποιήθηκαν την Παρασκευή, σε ξενοδοχείο στην Πάφο, και που σύμφωνα με τα λόγια της συγγραφέως, Σάντης Αντωνίου, αποτελεί φόρο τιμής στα μακροβούτια της ζωής. Ξεκίνησε ως εσωτερική ανάγκη για παιχνίδι και διασκέδαση ενώ τελικά οι «βουτιές» μετουσιώθηκαν σε μια επαναστατική πράξη απέναντι στους περιορισμούς των καιρών, συμπλήρωσε.
Σε δηλώσεις της στο ΚΥΠΕ η εικαστικός Έλενα Τσιγαρίδου ανέφερε πως ασχολείται με τη ζωγραφική από τότε που θυμάται τον εαυτό της. Σύμφωνα με την καλλιτέχνη, η σειρά είναι βιογραφική και άμεσα συνδεδεμένη με τη γυναικεία ταυτότητα. Δηλώνει την επιθυμία της για αμφίδρομη επικοινωνία και έκφραση συναισθημάτων.
Η εικαστικός Έλενα Τσιγαρίδου είναι απόφοιτος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών της Ρώμης (Academia di Belle Arti) και εργάζεται,όπως είπε, ως καθηγήτρια Τέχνης και Σχεδιασμού στην Αμερικανική Ακαδημία Λάρνακας (American Academy Private School). Χαρακτηριστικό των έργων της είναι η λεπτομερής μελέτη και παρακολούθηση του αντικειμένου, με απώτερο στόχο τη διέγερση των αισθήσεων, των αναμνήσεων και της αναζήτησης, φιλτραρισμένα μέσα από εμπειρίες και γνωριμίες. Επαγγελματικά άρχισε να ασχολείται από το 2005 και έκτοτε έκανε διάφορες εκθέσεις στην Κύπρο και το εξωτερικό.
Έργα της φιλοξενήθηκαν σε πολλές εκθέσεις στην Κύπρο, την Ευρώπη, τις ΗΠΑ και το Ντουμπάι ενώ πολλά από αυτά ανήκουν πλέον σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Κύπρο, τις ΗΠΑ, το Βέλγιο, την Ιταλία και την Ελλάδα, όπως, μεταξύ άλλων, το Μουσείο Φρυσίρα στην Αθήνα.
Όπως ανέφερε οι φιγούρες στα έργα της είναι ζωγραφισμένες με ακριλικά, μελάνι, γραφίτη και ακουαρέλα οι οποίες είναι ζωγραφισμένες πάνω σε χαρτί και μετά με κάποιο ειδικό τρόπο της μεταφέρει πάνω σε πολυστερίνη για να φτιάξει το σχήμα. Ακολούθως, γύρω τους, όπως είπε, επικρατεί ένα τρισδιάστατο βοτανικό κολάζ με διάφορα στοιχεία από την φύση και του βυθού αλλά και της ξηράς οπότε σημείωσε συνυπάρχει σε ένα σουρεαλιστικό τοπίο.
H εικαστικός ανέφερε επίσης πως τρέφει μια ιδιαίτερη αγάπη για την φύση και τον ανθρώπινο παράγοντα. Όπως εξηγεί, ήθελε με κάποιο τρόπο να παντρέψει τα δύο και τελικά προέκυψε το έργο της. Καθοριστικό ωστόσο ρόλο στα έργα της διαδραματίζει η μούσα της, το μοντέλο με την οποία συζητεί πολύ και έχει πολλές κοινές αναζητήσεις. Πρόσθεσε επίσης πως όταν δουλεύει την τέχνη της βρίσκεται κοντά στη θάλασσα. Δουλεύω είπε, «σε κομμάτια και μετά συναρμολογώ τα έργα».
Στο πλευρό της ο γιος της Κωνσταντίνος που ακολουθεί τα χνάρια της σε ηλικία 13 ετών. Ο Κωνσταντίνος Kωνσταντίνου παρουσίασε κι αυτός ένα έργο, στην έκθεση της μητέρας του που απεικονίζει τον βυθό και από πάνω τη φύση.
Η έκθεση θα παραμείνει ανοικτή για το κοινό μέχρι τις 9 Αυγούστου 2021. Οι ενδιαφερόμενοι για περισσότερες πληροφορίες μπορούν να επικοινωνήσουν στο 26 888700.
(ΚΥΠΕ/ΚΠ/ΗΦ)
Σχετικά
Πάμε για "Μια μέρα στο αεροδρόμιο Λευκωσίας"
Μια εμβυθιστική ψηφιακή αναπαράσταση του Διεθνούς Αεροδρομίου Λευκωσίας όπως ήταν το 1968 παρουσιάζεται στην έκθεση «Κύπρος Νήσος»
Η Λευκωσία 2030 τιμά τη Δημοκρατία
Την έκθεση «Η Τέχνη στη Δημοκρατία» εγκαινίασε ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας κ. Νίκος Χριστοδουλίδης
OTHONI: Σειρά δημοσίων εικαστικών παρεμβάσεων από το Λευκωσία 2030
Η σειρά αποτελεί σύλληψη και επιμέλεια του εικαστικού PASHIAS
«Κάνθος - Στο μεταίχμιο της ιστορίας»: Η νέα προσωρινή έκθεση στη Λεβέντειο Πινακοθήκη
Τα έργα τέχνης που εκτίθενται διανύουν μια χρονική περίοδο από τη δεκαετία του 1940 μέχρι τις αρχές του 1990
Ρεσιτάλ πιάνου «Ίχνη Φωτός» στην 33η ετήσια εκδήλωση εις μνήμην Κωνσταντίνου Λεβέντη
Μια εκδήλωση γεμάτη μουσική και φως
Raw Materials: Ατομική έκθεση έργων του Έλληνα εικαστικού Νίκου Μόσχου
Παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο κυπριακό κοινό στη γκαλερί Stand in Line
"Ο ουρανός που μας εφύλαξες": 'Εκθεση με έργα του Λευτέρη Οικονόμου από τις δεκαετίες '50-'80 στην Αμμόχωστο
Διοργανώνει το Πολιτιστικό Ίδρυμα Λευτέρη Οικονόμου
Εγκαίνια έκθεσης φωτογραφίας προγράμματος «Face Forward… into my home»
Η έκθεση και το πρόγραμμα εντάσσονται στο Παράλληλο Πρόγραμμα του 5ου Διεθνούς Φεστιβάλ Λευκωσίας
”Conscious Mapping”: Η εικαστική εξερεύνηση ενός καινοτόμου πολεοδόμου και καλλιτέχνη
Η Gallery 45 παρουσιάζει την ατομική έκθεση «Conscious Mapping» του καλλιτέχνη Ιάκωβου Λοΐζου
Hasta: Η νέα ατομική έκθεση του Έλληνα εικαστικού Κώστα Λάβδα
Με ιδιαίτερη χαρά η γκαλερί Stand in Line παρουσιάζει ατομική έκθεση έργων του Έλληνα σύγχρονου εικαστικού Κώστα Λάβδα, με τίτλο “Hasta”
Διάλεξη από τον κορυφαίο Έλληνα γλύπτη Κώστα Βαρώτσο στην Κύπρο
«Τέχνη: Φύση, Αστικός Χώρος, Ιστορία» από τη Λευκωσία 2030
Παιχνίδια φαντασίας και ρεαλισμού στη νέα ατομική έκθεση του Γιώργου Αχιλλέως
Ο Γιώργος Αχιλλέως στην τέταρτη ατομική του έκθεση προσθέτει ακόμα ένα κεφάλαιο στο σωστικό του παραμύθι
