Δημοσιεύτηκε στις 26 Μαρτίου 2025
Την εικαστική έκθεση με τίτλο «Oops! I broke the sun» παρουσιάζει στο Space for International Cooperation [SiC], στην Αθήνα, ο Κύπριος καλλιτέχνης PASHIAS.
Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος καλλιτεχνικής φιλοξενίας από τον οργανισμό Art Futures – Serendipity in Action με βάση το Άμστερνταμ και το Space forInternational Cooperation [SiC], έχοντας επιλέξει τον PASHIAS ως Art Futures Fellow 2025, και αποτελεί εφαλτήριο για τον καλλιτέχνη να εξελίξει την πολύχρονη μελέτη του με θεματικό άξονα τα ιστορικά τεκμήρια και αφηγήματα ως μέσα κατανόησης της σύγχρονης ανθρώπινης πραγματικότητας.
Ένας σφαιρικός όγκος σαν κοιλιά, πλευρικές λαβές σαν χέρια, ένας στενός λαιμός και ένα στόμα. Η σύνδεση μεταξύ του ανθρώπινου και του πήλινου σώματος υπερβαίνει τις οπτικές παραμέτρους και την εικόνα, εξισώνοντας το σώμα και τον αμφορέα με δοχεία που μεταφέρουν, φυλάσσουν και εκχύνουν ουσίες, υλικότητες, εμπειρίες, ιδέες και αξίες.
Η μεταμορφωτική αλληλεπίδραση μεταξύ καλλιτέχνη και αμφορέα αναπτύσσεται μέσα από μια σειρά ταυτίσεων και ανταλλαγών, που αποκαλύπτει την υλικότητα και τη σωματικότητα, όχι μονό των ‘αισθητικών αντικειμένων’, αλλά γενικότερα του ιστορικού χρόνου και της κληρονομιάς που τα εμπεριέχουν.
H υβριδικότητα, της performance art, των πολυμεσικών και συμμετοχικών εγκαταστάσεων του PASHIAS, είναι αυτή που επιτρέπει την ανάπτυξη τέτοιων σχέσεων μετουσίωσης και πύκνωσης. Προϋπόθεση όμως για την εμπέδωση αυτής της υβριδικότητας ως καταστατικής συνθήκης της πολιτισμικής παραγωγής είναι μια εικονοκλαστική διάθεση απέναντι σε κάθε είδους κανονικότητες και μονοθεϊσμούς.
Ο βασιλιάς – ήλιος, στο κέντρο της έκθεσης, νοηματοδοτεί και αποκαλύπτει ταυτότητες. Το αμφίσημο δοχείο αφθονίας και φωτός που δίνει μορφή στα πάντα χρωματίζοντάς τα με τις ακτίνες του, μπορεί να βλάψει οτιδήποτε δεν τηρεί απόσταση ασφάλειας ή το κοιτάζει με ευθύτητα.
To μπλε της Μεσογείου, o πορτοκαλί απόηχος του δειλινού και η κίτρινη σφαίρα που παίζει κρυφτό, αποτελούν θραύσματα του ραγισμένου φωτός. Για τον εικαστικό PASHIAS, η θραύση των ειδώλων και των δοχείων που αντιπροσωπεύουν τέτοιους μονισμούς δεν είναι μόνο μια απαραίτητη συμβολική πράξη, αλλά και η προϋπόθεση για την απελευθέρωση αποκρυσταλλωμένων μορφών, ενεργειών και ουσιών που δεν χωράνε στις καθιερωμένες κοινωνικές φόρμες.
Η έρευνά του εικαστικού PASHIAS έχει παρουσιαστεί στο Musée des Augustins για το Festival International d’Art de Toulouse (2014), στην αρχαιολογική συλλογή Γεωργίου & Νεφέλης Τζιάπρα Πιερίδη – Πολιτιστικό Ίδρυμα Τραπέζης Κύπρου (2017), στη συλλογή έργων τέχνης του Χριστόφορου Σάββα – Κρατική Πινακοθήκη Σύγχρονης Κυπριακής Τέχνης (2018), στη συλλογή έργων τέχνης του Μιχάλη Μιχαηλίδη – Λεβέντειος Πινακοθήκη (2020), στα ιστορικά Αρχεία Λάρνακας – Ίδρυμα Φοίβος Σταυρίδης (2021) και στην αρχαιολογική συλλογή του Μουσείου Fitzwilliam – Cambridge (2024).
Εγκαίνια: Σάββατο 29 Μαρτίου, Αθήνα, Space for International Cooperation [SiC] (Νηλέως 6, Θησείο). 19.00. Διάρκεια: μέχρι 19 Απριλίου, Τετάρτη – Σάββατο, 3:00μμ – 7:00μμ και κατόπιν ραντεβού με email στο contact@pashias.art ή στο τηλέφωνο 6933198804
Σύμβουλος Επιμέλειας & Κείμενα: Γιώργος Παπαδόπουλος
Σχετικά
Ο Μαρίνος Καρτίκκης παρουσιάζει νέα έκθεση ζωγραφικής στην Αποκάλυψη
Η έκθεση αυτή με τίτλο “Εναλλακτική Πραγματικότητα”, αποτελεί και την έναρξη της νέας σεζόν στην γκαλερί Αποκάλυψη.
«Το μέλλον του παρελθόντος»: Εκθεση του Ανδρέας Καλλή στην Art Seen
Η νέα ατομική έκθεση του Κύπριου εικαστικού, σε επιμέλεια Μαρίας Στάθη, διερευνά τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την ελπίδα μέσα από γλυπτά, κινητικές εγκαταστάσεις, ζωγραφική και χαρακτικά
Ο Κήπος του Άλνουικ του Δημήτρη Νεοκλέους στην Isnotgallery
Μία δουλειά που ισορροπεί ανάμεσα στην εσωστρέφεια του σχεδίου και την εξωστρέφεια του χρώματος
Τζιβέρτια- Ζωντανές Δομές: Η φύση γίνεται εργαστήριο σύγχρονης τέχνης σε Ασκά, Φτερικούδι και Λαζανιά
Το Threading Stories, με τους Αλεχάντρο Βιγιασίς και Τερέζα Γιωργαλλή, υπογράφει την καλλιτεχνική υλοποίηση της δράσης.
STAY STILL\notes on life drawing: Εικαστική έκθεση της Εβίτας Χρυσοστόμου
Mια παρουσίαση σχεδίων που δημιουργήθηκαν μέσα από χρόνια ζωγραφικής από ζωντανό μοντέλο (life drawing) και καταγράφουν μια συνεχή διαδικασία παρατήρησης και ανταπόκρισης στο ανθρώπινο σώμα
Η Αγία Νάπα εγκαινιάζει τον νέο πολιτιστικό θεσμό «Μέρες Κεραμικής, Τέχνης και Πηλού»
Η κεραμική συναντά τη σύγχρονη δημιουργία σε μια τριήμερη διοργάνωση αφιερωμένη στην τέχνη, την παράδοση και τη δημιουργική αξιοποίηση του πηλού
«Closely Observed»: Η ABR παρουσιάζει την ατομική έκθεση του Milenko Stevanović στο IN TOTO
Τέσσερις πίνακες, δύο έργα χαρακτικής και ένα σχέδιο, φτιαγμένα μεταξύ 2021 και 2026, καταγράφουν τα πρώτα χρόνια της ζωής του Σέρβου καλλιτέχνη στην Κύπρο και μετατρέπουν την προσωπογραφία σε μια πράξη αμοιβαίας παρατήρησης
Τα κεραμικά γλυπτά της της Hannah Rowan σε μία έκθεση στη Λεμεσό
Η Edit Gallery παρουσιάζει την ατομική έκθεση της Hannah Rowan με τίτλο Carriers
Μία ξεχωριστή φιλανθρωπική έκθεση του ζωγράφου Peter Tooby, δίπλα στη θάλασσα
Art for Life’s Sake στη Μαρίνα Αγίας Νάπας με το σύνολο των εσόδων να πηγαίνουν για στήριξη του Ογκολογικού Κέντρου Τράπεζας Κύπρου
Τρεις σύγχρονοι καλλιτέχνες συναντιούνται στην έκθεση «Pulse»
Popup έκθεση στον εκθεσιακό χώρο Aphrodite Amathusia
Ο Νίκος Κουρούσιης μέσα από τους «λαβύρινθους» της τέχνης του
Μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στη Λεμεσό ξεδιπλώνει έξι δεκαετίες δημιουργίας, μέσα από ζωγραφική, γλυπτική, βίντεο, εγκαταστάσεις και σπάνιο αρχειακό υλικό.
Πέθανε η Γιαπωνέζα πρωτοποριακή καλλιτέχνιδα Γιαγιόι Κουσάμα σε ηλικία 97 ετών
Η Κουσάμα έγινε μία από τις πιο αναγνωρίσιμες καλλιτέχνιδες στον κόσμο και αποτέλεσε παγκόσμιο πολιτιστικό σύμβολο
