Δημοσιεύτηκε στις 04 Απριλίου 2018
Η Σόνια Χατζηβασίλη είναι μόλις 29 ετών και είναι ζωγράφος. Κατάγεται από τη Λεμεσό, όπου εκεί ζει και δημιουργεί. Μάλιστα τον Απρίλιο, θα μας παρουσιάσι τη δεύτερη ατομική της έκθεση, με τίτλο "Terminal 13" στην Γκαλερί ART360°.
Με αυτήν την αφορμή ο Γιάννης Χ. Πέτεβης τη συνάντησε στο studio της στη Λεμεσό και μίλησε μαζί της για τέχνη και όχι μόνο.
Μίλησέ μας λίγο για την επερχόμενή σου έκθεση.
'Πηγή έμπνευσής μου για την έκθεση αυτή αποτελούν οι εμπειρίες, που αποκόμισα μέσα από τα ταξίδια. Έχοντας για moto "Σημασία δεν έχει ο προορισμός, αλλά η διαδρομή" έρχομαι να παρουσιάσω μέσα από τη δική μου ματιά τις στιγμές, που με σημάδεψαν και τις οποίες αποτυπώνω στα έργα μου. Στην έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στις 13 Απριλίου στην Γκαλερί ART360°, ο θεατής θα έχει την ευκαιρία να δει τη νέα μου δουλειά, η οποία είναι ένα συνονθύλευμα διάφορων επιρροών, που συνέλεξα μέσα από τα ταξίδια μου'.
Σπούδασες στη Μεγάλη Βρετανία. Πόσο σε ανέπτυξε αυτό καλλιτεχνικά, σε σχέση και με τα ερεθίσματα που είχες εκεί;
'Ολοκληρώνοντας τις σπουδές μου στη Μεγάλη Βρετανία έγινα κοινωνός μίας διαφορετικής κουλτούρας και ενός διαφορετικού τρόπου σκέψης, γεγονός που είχε αντίκτυπο τόσο στον χαρακτήρα μου όσο και στα έργα μου. Τα ερεθίσματα που σου δίνονται σε μια μεγάλη χώρα, όπως η Μεγάλη Βρετανία, ποικίλουν διαμορφώνοντας και αναπτύσσοντας το καλλιτεχνικό σου είναι'.
Η Κύπρος παρέχει αυτά τα ερεθίσματα;
'Παρόλο που η Κύπρος είναι μια μικρή χώρα, εντούτοις παρέχει αρκετές πηγές έμπνευσης. Θεωρώ πως έγκειται στον κάθε άνθρωπο πόσο θέλει να εξελιχθεί. Παρόλα αυτά οι εμπειρίες, που αποκομίζεις στην Αγγλία, είναι διαφορετικές λόγω της κουλτούρας'.
Μπορεί η καλλιτεχνική ανάγκη να γίνει επιλογή επαγγελματικής καριέρας;
'Αποτελεί ευχής έργον για έναν καλλιτέχνη η ενασχόλησή του με αυτό που αγαπά να του παρέχει τα απαραίτητα. Εντούτοις, αποτελεί δύσκολο εγχείρημα ειδικά σε μια μικρή χώρα, όπως είναι η Κύπρος. Θεωρώ τον εαυτό μου πολύ τυχερό, γιατί δεν χρειάστηκε να κάνω κάποιο ανεπιθύμητο συμβιβασμό. Από τη μια έχω την ευκαιρία να δημιουργώ τα δικά μου έργα τέχνης και από την άλλη να διδάσκω σε μικρούς και μεγάλους το μάθημα της τέχνης'.
Τι θεωρείς πώς κάνει την καλλιτεχνική υπογραφή σου… αναγνωρίσιμη;
'Η απόδοση των φιγούρων, που στην πλειοψηφία τους αποπνέουν ένα αίσθημα μυστηρίου και απομόνωσης'.
Ασχολείσαι και με τη γλυπτική;
'Πάντα με εντυπωσίαζε η τέχνη της γλυπτικής μιας και σου δίνει την ευκαιρία να δημιουργήσεις τρισδιάστατα έργα με πιο ρεαλιστική απόδοση. Με βοήθησε να ανακαλύψω ένα νέο κόσμο δημιουργίας, ο οποίος με εκφράζει ιδιαίτερα'.
Ποιος είναι ο αγαπημένος σου πίνακας και γιατί;
'Eίναι δύσκολο για έναν καλλιτέχνη να επιλέξει κάποιον πίνακα ως τον καλύτερο. Παρόλα αυτά ο Έντουαρντ Χόπερ ήταν ένας από τους καλλιτέχνες που με επηρέασαν. Το "Nighthawks" είναι ο πιo εμβληματικός του πίνακας και ένα από τα πιο γνωστά του έργα, το οποίο ξεχωρίζω ιδιαίτερα. Εκφράζει την μελαγχολία του αμερικανικού ονείρου με τρόπο εριστικό'.
Σχετικά
Η έκθεση ζωγραφικής του Δημήτρη Παπανικολάου με τίτλο «Συνθήκη» στον Στρόβολο
Στο κέντρο της νέας του δουλειάς βρίσκεται ο άνθρωπος και οι συνθήκες που δημιουργεί μέσα στον χώρο
Electric Dreams: Η νέα, ομαδική έκθεση της Isnotgallery
Τα έργα της έκθεσης συγκροτούν ένα μωσαϊκό κοινωνικών και προσωπικών αφηγήσεων
Ο ιστορικός Έλληνας εικαστικός Μιχάλης Μανουσάκης σε νέα ατομική έκθεση
Η Alpha C.K. Art Gallery παρουσιάζει ατομική έκθεση του ιστορικού Έλληνα ζωγράφου Μιχάλη Μανουσάκη
Η XeniArtSpace παρουσιάζει τον νέο της εκθεσιακό χώρο και αποκαλύπτει την εικαστική εμπειρία Dreamscapes
Μνημειώδης πίνακας του Anselm Kiefer για πρώτη φορά στην Κύπρ
NYX Hotel Limassol × Παγκύπριος Σύνδεσμος Καλλιτεχνών «Τέχνη Δίχως Σύνορα»
Ομαδική Έκθεση με τίτλο Light and Shadows
Το πρόγραμμα φιλοξενίας MAKERsHOUSE 2025 αναδεικνύει για 5η χρονιά την δημιουργία, την καινοτομία και την έμπνευση
Η φετινή διοργάνωση ολοκληρώνεται με τους δημιουργούς να παρουσιάζουν τα τελικά τους έργα σε μια μοναδική έκθεση στο Youth Makerspace Larnaka, στις 7 Δεκεμβρίου
December: Ομαδική έκθεση με 29 καλλιτέχνες στην γκαλερί Stand in Line – Art Space
Η γκαλερί Stand in Line – Art Space παρουσιάζει την ομαδική έκθεση “December” σε επιμέλεια του Canopy Studio, με 29 συμμετέχοντες καλλιτέχνες
Fluid Persistence: Η νέα έκθεση στο Δημοτικό Κέντρο Τεχνών ξετυλίγεται ως ένας ρευστός χώρος
Τα έργα 19 καλλιτεχνών διερευνούν επείγοντα ζητήματα σχετικά με την οικολογική καταστροφή
Πίνακας του Ρούμπενς πουλήθηκε σε δημοπρασία έναντι 2.3 εκατ. ευρώ
Το έργο ήταν κρυμμένο για περισσότερους από τέσσερις αιώνες σε μια παριζιάνικη έπαυλη
Μέχρι τις 30 Δεκεμβρίου 2025 θα παραμείνει ανοικτή η έκθεση του προγράμματος «Face Forward …into my home»
Στις 30 Δεκεμβρίου 2025 ολοκληρώνεται ο κύκλος της έκθεσης του προγράμματος «Face Forward …into my home», στον 1ο όροφο του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας.
Το 125 Space παρουσιάζει την έκθεση In Parallel: Conversations on Love, Life & Light
Μια ομαδική παρουσίαση που συγκεντρώνει έργα των Fernando de Ana, Antonia Figueiredo, David Hanley (DaHexd) και Kiama Lisani
Συνεχίζονται οι προβολές της σειράς "Art in the City" του Γραφείου Τύπου και Πληροφοριών στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας
Οι προβολές μεταφέρουν το κοινό στον κόσμο των Κυπρίων εικαστικών καλλιτεχνών
