Δημοσιεύτηκε στις 26 Μαρτίου 2025
Την εικαστική έκθεση με τίτλο «Oops! I broke the sun» παρουσιάζει στο Space for International Cooperation [SiC], στην Αθήνα, ο Κύπριος καλλιτέχνης PASHIAS.
Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος καλλιτεχνικής φιλοξενίας από τον οργανισμό Art Futures – Serendipity in Action με βάση το Άμστερνταμ και το Space forInternational Cooperation [SiC], έχοντας επιλέξει τον PASHIAS ως Art Futures Fellow 2025, και αποτελεί εφαλτήριο για τον καλλιτέχνη να εξελίξει την πολύχρονη μελέτη του με θεματικό άξονα τα ιστορικά τεκμήρια και αφηγήματα ως μέσα κατανόησης της σύγχρονης ανθρώπινης πραγματικότητας.
Ένας σφαιρικός όγκος σαν κοιλιά, πλευρικές λαβές σαν χέρια, ένας στενός λαιμός και ένα στόμα. Η σύνδεση μεταξύ του ανθρώπινου και του πήλινου σώματος υπερβαίνει τις οπτικές παραμέτρους και την εικόνα, εξισώνοντας το σώμα και τον αμφορέα με δοχεία που μεταφέρουν, φυλάσσουν και εκχύνουν ουσίες, υλικότητες, εμπειρίες, ιδέες και αξίες.
Η μεταμορφωτική αλληλεπίδραση μεταξύ καλλιτέχνη και αμφορέα αναπτύσσεται μέσα από μια σειρά ταυτίσεων και ανταλλαγών, που αποκαλύπτει την υλικότητα και τη σωματικότητα, όχι μονό των ‘αισθητικών αντικειμένων’, αλλά γενικότερα του ιστορικού χρόνου και της κληρονομιάς που τα εμπεριέχουν.
H υβριδικότητα, της performance art, των πολυμεσικών και συμμετοχικών εγκαταστάσεων του PASHIAS, είναι αυτή που επιτρέπει την ανάπτυξη τέτοιων σχέσεων μετουσίωσης και πύκνωσης. Προϋπόθεση όμως για την εμπέδωση αυτής της υβριδικότητας ως καταστατικής συνθήκης της πολιτισμικής παραγωγής είναι μια εικονοκλαστική διάθεση απέναντι σε κάθε είδους κανονικότητες και μονοθεϊσμούς.
Ο βασιλιάς – ήλιος, στο κέντρο της έκθεσης, νοηματοδοτεί και αποκαλύπτει ταυτότητες. Το αμφίσημο δοχείο αφθονίας και φωτός που δίνει μορφή στα πάντα χρωματίζοντάς τα με τις ακτίνες του, μπορεί να βλάψει οτιδήποτε δεν τηρεί απόσταση ασφάλειας ή το κοιτάζει με ευθύτητα.
To μπλε της Μεσογείου, o πορτοκαλί απόηχος του δειλινού και η κίτρινη σφαίρα που παίζει κρυφτό, αποτελούν θραύσματα του ραγισμένου φωτός. Για τον εικαστικό PASHIAS, η θραύση των ειδώλων και των δοχείων που αντιπροσωπεύουν τέτοιους μονισμούς δεν είναι μόνο μια απαραίτητη συμβολική πράξη, αλλά και η προϋπόθεση για την απελευθέρωση αποκρυσταλλωμένων μορφών, ενεργειών και ουσιών που δεν χωράνε στις καθιερωμένες κοινωνικές φόρμες.
Η έρευνά του εικαστικού PASHIAS έχει παρουσιαστεί στο Musée des Augustins για το Festival International d’Art de Toulouse (2014), στην αρχαιολογική συλλογή Γεωργίου & Νεφέλης Τζιάπρα Πιερίδη – Πολιτιστικό Ίδρυμα Τραπέζης Κύπρου (2017), στη συλλογή έργων τέχνης του Χριστόφορου Σάββα – Κρατική Πινακοθήκη Σύγχρονης Κυπριακής Τέχνης (2018), στη συλλογή έργων τέχνης του Μιχάλη Μιχαηλίδη – Λεβέντειος Πινακοθήκη (2020), στα ιστορικά Αρχεία Λάρνακας – Ίδρυμα Φοίβος Σταυρίδης (2021) και στην αρχαιολογική συλλογή του Μουσείου Fitzwilliam – Cambridge (2024).
Εγκαίνια: Σάββατο 29 Μαρτίου, Αθήνα, Space for International Cooperation [SiC] (Νηλέως 6, Θησείο). 19.00. Διάρκεια: μέχρι 19 Απριλίου, Τετάρτη – Σάββατο, 3:00μμ – 7:00μμ και κατόπιν ραντεβού με email στο contact@pashias.art ή στο τηλέφωνο 6933198804
Σύμβουλος Επιμέλειας & Κείμενα: Γιώργος Παπαδόπουλος
Σχετικά
Η Κύπρος συμμετείχε στην 61η Μπιενάλε Βενετίας με τη Μαρίνα Ξενοφώντος
Η εικαστική γλώσσα της Ξενοφώντος διερευνά ζητήματα μνήμης και αθέατων ιστοριών του κυπριακού χώρου σε ευρύτερα κοινωνικά και πολιτισμικά συμφραζόμενα
Εγκαίνια της έκθεσης “Η Τριλογία του Παραθερισμού” του Χριστόδουλου Παναγιώτου
Mια ειδικά σχεδιασμένη εγκατάσταση για το Ξενοδοχείο Μινέρβα, Πλάτρες, με νέα έργα σε ανάθεση από το Pylon Art & Culture
66 φωτογραφίες από 28 φωτογράφους, σε δημιουργικό διάλογο με την ποίηση
Στην έκθεση φωτογραφίας “Echoes of Trees – Between Image and Verse”/ «Αντηχήσεις Δέντρων – Ανάμεσα στην Εικόνα και τον Στίχο».
«A disappearing act, an erroneous camouflaging»: Νέα ατομική έκθεση του Λεόντιου Τουμπουρή
Η έκθεση κινείται ανάμεσα στη μετάβαση και την παύση, φωτίζοντας τις σωματικές και ψυχολογικές εντάσεις
The Greatest Nation Ever: Ο Yeti παρουσιάζει φαντασιακά σύμπαντα ισχύος και πίστης στη Λεμεσό
Τα έργα συγκροτούν κόσμους ρευστούς και μεταβαλλόμενους
Μάτια να βλέπουν και χέρια να αγγίζουν: Αναδρομική έκθεση για τη Νίνα Ιακώβου στη Λάρνακα
Η σχέση της με την κυπριακή γη και τα υλικά της, τον πηλό, την πέτρα, τα ίχνη της χειρονομίας, διατρέχει ολόκληρο το έργο της
Μεσόγειος: Έκθεση χαρακτικής με έργα της συλλογής Αντρέα Νίκολας
Το Δημοτικό Μουσείο Χαρακτικής Χαμπή στη Λευκωσία φιλοξενεί έργα διαφόρων τεχνικών και μεθόδων μέσα από τα οποία προβάλλονται πόλεις της Μεσογείου και ιστορικά γεγονότα.
INTERIOR: Τα νέα γλυπτικά έργα του Φάνου Κυριάκου επαναπροσδιορίζουν την εμπειρία του χώρου
Μια εξερεύνηση της αντίληψης μέσα από μορφές, υφές και ισορροπίες
Rouan Gallery: Παρουσιάζει ομαδική έκθεση επτά σύγχρονων καλλιτεχνών
Η έκθεση φιλοδοξεί να προσφέρει στο κοινό μια πολυδιάστατη εμπειρία, όπου η ζωγραφική, η υφή, το χρώμα και η προσωπική αφήγηση κάθε καλλιτέχνη συνυφαίνονται σε έναν ενιαίο, αλλά πολυφωνικό διάλογο
Παρουσιάζεται στο Παραλίμνι η έκθεση φωτογραφίας "Υφές Παραλιμνίτικες"
Το έργο Υφές Παραλιμνίτικες αποτελεί μια πρώτη προσπάθεια συλλογής και καταγραφής ενδυμάτων που διασώζονται στο Παραλίμνι
«Between Imagination and Hope»: Το Ινστιτούτο Γκαίτε διοργανώνει την τέταρτη έκδοση του KunstRaumGoethe
Στο πλαίσιο της έκθεσης υπάρχει παράλληλο πρόγραμμα εργαστηρίων, ξεναγήσεων και προβολών
The Objects are Watching: H νέα ατομική έκθεση της Βρετανίδας καλλιτέχνιδας Κλερ Μπερνέτ
Η πρακτική της εστιάζει σε ζητήματα μετακίνησης, υλικότητας και πολιτισμικής ανταλλαγής