Δημοσιεύτηκε στις 16 Μαρτίου 2015
Ο Αργύρης Κωνσταντίνου καταφέρνει κι αυτή τη φορά να μας ταξιδέψει και να μας μαγέψει με τις ζωγραφικές προβολές του, σε υπερμεγέθεις επιφάνειες, σκηνών από γνωστά κι αγαπημένα μιούζικαλ και ταινίες που κυριολεκτικά διαμόρφωσαν τη συλλογική, παγκόσμια μνήμη με ανεξίτηλες εικόνες, οι οποίες καθόρισαν τις πολιτισμικές προσλήψεις του 20ου αιώνα. Σε μια κατευθείαν παραπομπή στη κινηματογραφική οθόνη και τις διαφημιστικές γιγαντοαφίσες των σινεμά, οι μεγάλων διαστάσεων ιμπρεσσιονιστικές συνθέσεις του ξεφεύγουν από τον αναπαραστατικό ρεαλισμό και μεταφέρουν στο πλαίσιο του καμβά ήρωες, πρωταγωνιστές, ινδάλματα και σύμβολα μιας εποχής, προσδίδοντάς τους μια πρωτόγνωρη αυτοτέλεια, που ξεπερνά κατά πολύ την αναγνωρίσιμη υπόστασή τους και εκτείνεται στη θεαματική μετάπλασή τους σε ξεχωριστές εικαστικές οντότητες.
Καταξιωμένος κολορίστας ο Αργύρης Κωνσταντίνου έχει πειραματιστεί με όλα τα υλικά, κάρβουνο, μελάνι, ακουαρέλα, γκουάς, τέμπερα, μικτά μέσα και βεβαίως λαδομπογιά στην οποία προσφεύγει και πάλι για να ζωντανέψει, σε φυσικές διαστάσεις, κινηματογραφικά αστέρια όπως οι Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, Vivien Leigh, Julie Andrews, Dick van Dyke, Elvis Presley, Liza Minelli, Ann Margret, Mark Lester και George Chakiris. Σκηνογραφώντας με τη δική του ευαισθησία γνωστά πλάνα, ο καλλιτέχνης τα επαναδιατυπώνει με τη δική του χρωματική και σχεδιαστική οπτική, μεταμορφώνοντας πρόσωπα και σώματα σε φόρμες φωτός και σκιάσεων, ψυχρών και θερμών αντιπαραθέσεων που το καθένα προσλαμβάνει μια μοναδική αυθυπαρξία, σε μια απεξάρτηση από το πρότυπο.
Για πρώτη φορά, στη νέα του αυτή δουλειά, ο Αργύρης Κωνσταντίνου επιχειρεί να πειραματιστεί με το παστέλ για να αποδώσει την ίδια θεματική σε μικρότερα έργα, καταφέρνοντας έτσι να αποκρυσταλλώσει την κίνηση φιλτραρισμένη μέσα από την πατίνα του χρόνου, θυμίζοντάς μας την παλαιότερη ενασχόλησή του με τη σφραγίδα που αφήνει το πέρασμα των καιρών στη μαυρόασπρη, τότε, φωτογραφική ακινησία γαμήλιων στιγμιοτύπων, της σειράς"«Νύφες".
-
Γκλόρια
17 Μαρτίου - 17 Απριλίου 2015
Σχετικά
Η γκαλερί Γκλόρια φιλοξενεί την έκθεση του Ρήνου Στεφανή
Με τίτλο «Ο Άνθρωπος που κουβαλά τρύπες»
CHROMA by Her: Μια εικαστική συνάντηση δέκα γυναικών ζωγράφων
Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας.
Την έκθεση του Κωνσταντίνου Μάσσου, με τίτλο «Liminal Spaces», πρέπει να τη δεις
Στην γκαλερί Stand In Line στη Λευκωσία θα θαυμάσεις τα έργα ενός καταξιωμένου καλλιτέχνη
Η Alpha C.K. Art Gallery παρουσιάζει τη νέα ατομική έκθεση του Στέφανου Καράμπαμπα
Η «γραμμή των οριζόντων» της Αμμοχώστου και τα απόκρυφα έργα του Στέφανου Καράμπαμπα
PATATART: Μια εικαστική προσέγγιση για την αποδοχή της διαφορετικότητας
Η έκθεση επιδιώκει να αναδείξει, μέσα από ποικίλες μορφές σύγχρονης τέχνης, το μήνυμα της αποδοχής της διαφορετικότητας
Η μαγεία των LEGO έρχεται για πρώτη φορά στην Κύπρο
Η Hauteart Contemporary Gallery μετατρέπει τη Λεμεσό σε έναν κόσμο δημιουργίας, φαντασίας και παιχνιδιού για μικρούς και μεγάλους
«Animalia»: Η Μαρία Περεντού εκθέτει στην Omikron Gallery
Έργα που καταγράφουν δεκαπέντε χρόνια δημιουργίας, όπως σχέδια, πίνακες ζωγραφικής με κέντημα, γλυπτά και κατασκευές
Η παραδοσιακή ζωή της Κύπρου μέσα από τα έργα του ναΐφ ζωγράφου Γιώργου Μαύρου
Η έκθεση ζωγραφικής τιτλοφορείται «Ούλλα χαλάλι σου»
Η isnotgallery contemporary παρουσιάζει την έκθεση Α-Ω: Στέλιος Βότσης
Μια επιμελημένη επιλογή έργων από διαφορετικές περιόδους της δημιουργικής διαδρομής του Στέλιου Βότση (1929-2012) από τη συλλογή της οικογένειας του καλλιτέχνη
“Ούλλα Χαλάλι σου”: Έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Μαύρου
Έργα που υμνούν την παραδοσιακή ζωή της Κύπρου, κάνουν βουτιά στα παλιά τα χρόνια και σ’ όλες τις ασχολίες του κόσμου της Κύπρου.
Η Alpha C.K. Art Gallery παρουσιάζει έκθεση του ιστορικού Κύπριου ζωγράφου Στέλιου Βότση
Ο Στέλιος Βότσης (1929–2012) αποτελεί εμβληματική μορφή του κυπριακού μοντερνισμού και έναν από τους σημαντικότερους πρωτοπόρους της σύγχρονης κυπριακής τέχνης
From Vision to Legacy :Έκθεση Φωτογραφίας στο CVAR με αφορμή τα 125χρονα της Αγγλικής Σχολής Λευκωσίας
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα τελεστούν στις 10 Φεβρουαρίου, στο Κέντρο Εικαστικών Τεχνών και Έρευνας, στις 18:30.
