Δημοσιεύτηκε στις 26 Μαρτίου 2025
Η τελευταία ατομική έκθεση της Αντρεάνας Καμπανέλλα, με τίτλο «ΠΤΥΧΩΣΕΙΣ», παρουσιάζεται στην γκαλερί ΓΚΑΡΑΖ, στην Λευκωσία.
Κεντρικό θέμα είναι ο διάλογος του γυμνού με το ημι-καλυμμένο σώμα. Η γυναικεία φιγούρα μονοπωλεί τις σειρές που απαρτίζουν τον τελευταίο αυτό κύκλο δουλειάς. Η κύρια πρόταση της παρουσίασης, που είναι καμωμένη με ακουαρέλες και μελάνι σε χαρτί , πλαισιώνεται από μεγάλα σχέδια με κάρβουνο σε καμβά και από μικρά τελάρα δουλεμένα με ακρυλικά χρώματα.

Έμπνευση αποτέλεσαν τρεις κύριες θεματικές, γύρω από τις οποίες αναπτύχθηκαν τα έργα που παρουσιάζονται:
Ταναγραίες. Πρόκειται για τις μικροσκοπικές αυτές κόρες της Βοιωτίας (του 4ου και 5ου αι π.χ.) που εκτίθενται στις προθήκες διαφόρων μουσείων - μητροπολιτικών και όχι μόνο - ανά τον κόσμο. Τυλιγμένες τις ρόζ και γαλάζιες εσθήτες τους, ακίνητες μεν, αλλά με μια συγκρατημένη, χαριτωμένη στάση που δίνει πάρα ταύτα την αίσθηση ζωηρής και κομψής κίνησης.
Νεαρές κοπέλες του σήμερα. Οι φιγούρες βρίσκονται σε χώρο που δεν ορίζεται, έτοιμες να περάσουν το κατώφλι της ενηλικίωσης, αφήνοντας πίσω τους το κορίτσι... Μερικές απ’ αυτές είναι τυλιγμένες με ένα απλό κομμάτι υφάσματος, που σαν μια επινοημένη αλληγορία, συμβολίζει τους ρόλους που διαφαίνονται στον δρόμο που ανοίγεται μπροστά τους, μέσα από τη δεδομένη κοινωνική συνθήκη και σε ό,τι αυτή συνεπάγεται.
Μαμά και βρέφος. Η απεικόνιση αυτής της ιδιόμορφης σχέσης που δημιουργείται μέσα από ένα γυναικείο ρόλο - ίσως από τους πιο καθοριστικούς - αυτόν της μητρότητας, ο οποίος μέσα από όλη τη φόρτιση ή φορτικότητά του παραμένει στην ουσία βαθιά συγκινητικός.

Το ενδιαφέρον, από καθαρά εικαστικής άποψης, εστιάζει στην αντίθεση του γυμνού δίπλα στο μερικώς-καλυμμένο σώμα. Ο τρόπος, δηλαδή, με τον οποίο συμπεριφέρεται το φως πάνω στους λείους όγκους του δέρματος και πώς αυτό αλλάζει σε ένταση, καθώς πέφτει πάνω στις πτυχώσεις ενός υφάσματος που αγκαλιάζει το σώμα.
Η αισθητική και γλυπτική ποιότητα του πτυχωτού ρούχου, δημιουργεί ένα «μυστήριο» μέσα από το παιχνίδι του ορατού με το κρυμμένο, της παρουσίας και της απουσίας.
Το chiaroscuro, το φως και η σκιά δηλαδή, που δημιουργούν οι αναδιπλώσεις του υφάσματος - βαθύτερες ή επιφανειακές - γίνονται το καλλιτεχνικό μέσον, για να υποδηλωθεί η αντίφαση του στατικού και του δυναμικού.
Τέλος, σ’ ένα μεταφορικό επίπεδο, το γυμνό παραλληλίζεται με την ανόθευτη/φυσική κατάσταση του ανθρώπου, ενώ τα πτυχωτά ενδύματα γίνονται σύμβολα μιας κατεργασμένης, επίκτητης «φύσης» που αναπτύσσεται μέσα από το κοινωνικό πλαίσιο μιας εποχής. Οι ρόλοι που ενδυόμασται γίνονται οι αναδιπλώσεις του εαυτού μας και μια «δεύτερη» φύση μας.

Η Αντρεάνα Καμπανέλλα γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1972, όπου ζει και εργάζεται. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης στο τμήμα Ζωγραφικής, με καθηγητή τον Βαγγέλη Δημητρέα. Παρακολούθησε στο ίδιο Πανεπιστήμιο το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Αισθητική/ Φιλοσοφία Τέχνης» στον τομέα Φιλοσοφίας.
Έχει πραγματοποιήσει τις ακόλουθες ατομικές εκθέσεις:
2022 – Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, «Εκ Του Φυσικού», Λευκωσία. 2015 – Μουσείο Τεχνών Λουκίας και Μιχαλάκη Ζαμπέλα, « Ρευστότητα», Λευκωσία.
2014 – Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, «Πορτραίτα Σωμάτων», Λευκωσία.
2012 – ΦΥΤΩΡΙΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΚΑΛΛΙΕΡΓΕΙΑΣ Σύλλογος Επαγγελματειών Καλλιτεχνών, «#2», Λευκωσία.
2012 – THISEAS ART GALLERY, “Past Of The Present”, Λεμεσός.
2004 – PANTHEON GALLERY, “FIRST SOLO”.
Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις στην Κύπρο και στο εξωτερικό. Μεταξύ άλλων:
2022 – ART PROJECT, Αθήνα.
2016 – «Η ποίηση συναντά την τέχνη», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, Λευκωσία.
2015 – « Ανθογραφίες», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΔΙΑΤΟΠΟΣ, Λευκωσία.
2011 – «Μύθος και Εικόνα», THISEAS ART GALLERΥ, Λεμεσός.
2009 – «FIGURA NOVA», ZMART GALLERY/ ALPHA GALLERY, Λευκωσία.
2008 – GALLERY Κ, Λευκωσία.
2006 – «Cos.Mos», OPUS 39, Λευκωσία.
1998 – PETER’S GALLERY, Λευκωσία.
1996 – «2η Παρουσίαση των Συνεργατών του ΦΡΟΝΤΗΣΤΗΡΙΟΥ ΑΡΧΙΤΕΚΤΩΝΙΚΗΣ Θ. ΠΑΠΙΩΤΗ» και «3η ΕΚΘΕΣΗ ΑΠΟΦΟΙΤΩΝ Α.Π.Θ.», Θεσσαλονίκη.
Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 4 Απριλίου 2025 στις 7:00 μμ., και η έκθεση θα διαρκέσει εως τις 13 Απριλίου 2025.
-
Γκαράζ
04 Απριλίου - 13 Απριλίου 2025
Σχετικά
Τοπία II/ in vitro: Ατομική έκθεση της Μαρίας Κοφτερού στη Λευκωσία
Η έκθεση αποτελεί συνέχεια της εικαστικής έρευνας που ανέπτυξε η καλλιτέχνις τα τελευταία χρόνια γύρω από την έννοια του τοπίου
Πάμε στο Πάρκο Σαλίνα στη Λάρνακα για την πρώτη εντυπωσιακή έκθεση έργων «The Archive» των φοιτητών του πανεπιστημίου UCLan Cyprus
Mε αφίσες, τυπογραφικές συνθέσεις, fashion collections, βίντεο, μικρού μήκους ταινίες, διαδραστικές ψηφιακές εφαρμογές και websites
Έκθεση «Διάλογος: Νίκη Μαραγκού – Ρόδη Κωνσταντόγλου» στη Λεβέντειο Πινακοθήκη
Η πρώτη έκθεση της Λεβεντείου Πινακοθήκης στη μνήμη της Νίκης Μαραγκού πραγματοποιήθηκε το 2016
Τα μουσεία ανοίγουν τις πόρτες τους για τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων 2026
Η φετινή διοργάνωση δίνει ιδιαίτερη έμφαση στη συμμετοχή των παιδιών και των οικογενειών
Η Νίκη Παπασπύρου και ο Μάριος Φούρναρης αναλαμβάνουν την επιμέλεια της Μπιενάλε Λάρνακας 2027
Οι επιμελητές θα διαμορφώσουν ένα διεθνές πολυθεματικό πρόγραμμα
Η Κύπρος συμμετείχε στην 61η Μπιενάλε Βενετίας με τη Μαρίνα Ξενοφώντος
Η εικαστική γλώσσα της Ξενοφώντος διερευνά ζητήματα μνήμης και αθέατων ιστοριών του κυπριακού χώρου σε ευρύτερα κοινωνικά και πολιτισμικά συμφραζόμενα
Εγκαίνια της έκθεσης “Η Τριλογία του Παραθερισμού” του Χριστόδουλου Παναγιώτου
Mια ειδικά σχεδιασμένη εγκατάσταση για το Ξενοδοχείο Μινέρβα, Πλάτρες, με νέα έργα σε ανάθεση από το Pylon Art & Culture
66 φωτογραφίες από 28 φωτογράφους, σε δημιουργικό διάλογο με την ποίηση
Στην έκθεση φωτογραφίας “Echoes of Trees – Between Image and Verse”/ «Αντηχήσεις Δέντρων – Ανάμεσα στην Εικόνα και τον Στίχο».
«A disappearing act, an erroneous camouflaging»: Νέα ατομική έκθεση του Λεόντιου Τουμπουρή
Η έκθεση κινείται ανάμεσα στη μετάβαση και την παύση, φωτίζοντας τις σωματικές και ψυχολογικές εντάσεις
The Greatest Nation Ever: Ο Yeti παρουσιάζει φαντασιακά σύμπαντα ισχύος και πίστης στη Λεμεσό
Τα έργα συγκροτούν κόσμους ρευστούς και μεταβαλλόμενους
Μάτια να βλέπουν και χέρια να αγγίζουν: Αναδρομική έκθεση για τη Νίνα Ιακώβου στη Λάρνακα
Η σχέση της με την κυπριακή γη και τα υλικά της, τον πηλό, την πέτρα, τα ίχνη της χειρονομίας, διατρέχει ολόκληρο το έργο της
Η Isnotgallery contemporary παρουσιάζει την ομαδική έκθεση-θεσμό της!
Contemporary Art Under Pressure: Έργα καταξιωμένων καλλιτεχνών, με ανώτατη τιμή πώλησης τα €500