Ο Κυπριανός Κατσαρής συναντά την Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου

Δημοσιεύτηκε στις 22 Ιουνίου 2026

Στο επίκεντρο της λαμπρής, εορταστικής αυτής συναυλίας, με την οποία κλείνει το πολιτιστικό πρόγραμμα της Κυπριακής Προεδρίας του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης 2026 βρίσκεται ο θρυλικός βιρτουόζος πιανίστας Κυπριανός Κατσαρής, ένας καλλιτέχνης με ξεχωριστή θέση στη διεθνή μουσική ζωή, και δίπλα του η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, υπό τη διεύθυνση του νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή της, διεθνώς αναγνωρισμένου αρχιμουσικού, Μύρωνα Μιχαηλίδη.

Ιδανικό έργο για να «προλογίσει» τη συναυλία, είναι η Αυγή στον Παρθενώνα του Σόλωνα Μιχαηλίδη, μίας σημαντικής μορφής της ελληνικής και κυπριακής μουσικής δημιουργίας. Στο έργο αυτό η ιδέα του φωτός, της γαλήνης και της σταδιακής αποκάλυψης ενός τοπίου μετατρέπεται σε μουσική ατμόσφαιρα.

Η πιανιστική τέχνη του Κυπριανού Κατσαρή αναγνωρίστηκε διεθνώς όχι μόνο για τη δεξιοτεχνική της λάμψη, αλλά και για την έντονα προσωπική της ταυτότητα. Αποτελεί μία από τις λίγες μουσικές μορφές κυπριακής καταγωγής που απέκτησαν τέτοια διεθνή ακτινοβολία και διατήρησαν τόσο σταθερά το κύρος τους στη διεθνή συναυλιακή ζωή. Παγκοσμίως φημισμένος για την αυθεντία του στην ερμηνεία του Franz Liszt, ο Κυπριανός Κατσαρής θα μαγέψει το κοινό με την απαράμιλλη λαμπρότητα, ποιητικότητα και εκρηκτική του δεξιοτεχνία σε δύο εκθαμβωτικά έργα του Ούγγρου συνθέτη: τη Φαντασία πάνω σε μοτίβα από τη σκηνική μουσική Τα ερείπια των Αθηνών του Ludwig van Beethoven και την Ουγγρική Φαντασία για πιάνο και ορχήστρα.

Στη Φαντασία πάνω σε μοτίβα από τα “Ερείπια των Αθηνών” του Beethoven, ο Franz Liszt μετασχηματίζει θεματικό υλικό από τη γνωστή σκηνική μουσική σε ένα λαμπρό έργο για πιάνο και ορχήστρα, όπου κυριαρχούν η φαντασία, η δεξιοτεχνία και η δημιουργική επεξεργασία.

Παράλληλα, η Ουγγρική Φαντασία για πιάνο και ορχήστρα αποκαλύπτει τη στενή σχέση του Liszt με τη ραψωδική γραφή, την πιανιστική λάμψη και το ουγγρικό ιδίωμα του 19ου αιώνα. Συνδεδεμένο με τον κόσμο των «Ουγγρικών Ραψωδιών», το έργο μεταφέρει το χαρακτηριστικό μείγμα ελευθερίας μορφής, έντονου ρυθμού, θεατρικών αντιθέσεων και εξωστρεφούς ενέργειας.

Το δεύτερο μέρος του προγράμματος παρουσιάζει μία πανδαισία από διάσημους χορούς του συμφωνικού ρεπερτορίου, οι οποίοι συνθέτουν ένα λαμπρό σύνολο από στυλ και μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης, συνθετών όπως οι Johann Strauss II, Georges Bizet, Johannes Brahms και Antonín Dvořák.

Οι πασίγνωστοι Ουγγρικοί Χοροί του Brahms συνδυάζουν συναισθηματική αμεσότητα, ισχυρό ρυθμικό στίγμα και εξαιρετικό συνθετικό έλεγχο, ενώ οι Σλαβικοί Χοροί του Dvořák αποτελούν πρωτότυπες συνθέσεις εμπνευσμένες από σλαβικούς χορευτικούς τύπους. Χοροί όπως η Navarraise από τη σουίτα μπαλέτου Le Cid του Jules Massenet και η Aragonaise από την όπερα Κάρμεν του Georges Bizet μεταφέρουν τη λαμπρότητα της γαλλικής μουσικής παράδοσης. Οι βιεννέζικες δημιουργίες του Johann Strauss II αποπνέουν κομψότητα και εορταστική διάθεση, ενώ ο Κλέφτικος Χορός του Σκαλκώτα αναδεικνύει το ελληνικό στοιχείο μέσα από προσωπική ορχηστρική γραφή.

Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το Εμβατήριο των Ηνωμένων Εθνών του Robert Stolz, το οποίο προσθέτει μια διαφορετική, τελετουργική διάσταση στην εορταστική αυτή βραδιά.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Σόλων ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ: Αυγή στον Παρθενώνα

Franz LISZT: Φαντασία πάνω σε μοτίβα από την σκηνική μουσική Τα ερείπια των Αθηνών του Beethoven, S. 1

Franz LISZT: Ουγγρική Φαντασία για πιάνο και ορχήστρα

Marc Antoine CHARPENTIER: Πρελούδιο από το Te Deum

Jules MASSENET: Navarraise από τη σουίτα μπαλέτου Le Cid

Georges BIZET: Aragonaise από την όπερα Carmen

Johannes BRAHMS: Ουγγρικός Χορός αρ. 5

Antonín DVOŘÁK: Σλάβικος Χορός αρ. 8, έργο 46

Johannes BRAHMS: Ουγγρικός Χορός αρ. 4

Antonín DVOŘÁK: Σλάβικος Χορός αρ. 15, έργο 72

Johann STRAUSS: Πόλκα Βροντή και αστραπή, έργο 324

Johann STRAUSS: Φωνές της Άνοιξης, έργο 410

Νίκος ΣΚΑΛΚΩΤΑΣ: Κλέφτικος Χορός από τους 36 Ελληνικούς Χορούς

Robert STOLZ: Εμβατήριο των Ηνωμένων Εθνών

Κυπριανός Κατσαρής, πιάνο

Μύρων Μιχαηλίδης, μουσική διεύθυνση

Τιμές εισιτηρίων: Ζώνη Α: €30 / €25

Ζώνη Β: €25 / €20

Δικαιούχοι μειωμένων εισιτηρίων:

Μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας. Δωρεάν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.

Προπώληση εισιτηρίων:

Aπό την ιστοσελίδα cyso.interticket.com και 1,5 ώρα πριν την έναρξη.

ΚΥΠΡΙΑΝΟΣ ΚΑΤΣΑΡΗΣ

O παγκοσμίου φήμης πιανίστας και συνθέτης Κυπριανός Κατσαρής γεννήθηκε στη Μασσαλία. Έχει συμπράξει με κορυφαίες ορχήστρες: Φιλαρμονική Βερολίνου, Staatskapelle Δρέσδης, Concertgebouw Άμστερνταμ, Gewandhaus Λειψίας, Philharmonia Λονδίνου, Ορχήστρα της Φιλαδέλφεια, Συμφωνική Ορχήστρα NHK του Τόκυο, Φιλαρμονική Ορχήστρα Μόσχας, Κλήβλαντ, Ουάσιγκτον D.C., Ντιτρόιτ, Μόντρεαλ, Τορόντο κ.α και συνεργάστηκε με διάσημους μαέστρους: Leonard Bernstein, Kurt Masur, Eugene Ormandy, Myung-Whun Chung, Sir Simon Rattle, Mstslav Rostropovich, Charles Dutoit, Nikolaus Harnoncourt, Christoph von Dohnanyi, Kent Nagano, κ.α. στους πιο εμβληματικούς χώρους συναυλιών στον κόσμο όπως το Carnegie Hall κ.α.

Έχει βραβευθεί στους Διεθνείς Διαγωνισμούς Πιάνου Cziffra, Reine Elisabeth de Belgique, ανάμεσα σε άλλους, και έχει συνεργαστεί με τις πιο μεγάλες δισκογραφικές εταιρίες όπως οι Teldec, Sony Classical, Deutsche Grammophon, EMI, BMG-RCA, Decca, Pavane, κ.α. Το 2001 ίδρυσε την προσωπική του δισκογραφική εταιρία, Piano 21.

Το έγκριτο γαλλικό μουσικό περιοδικό Diapason τον εντάσσει στους καλύτερους πιανίστες του κόσμου. Από το 1977 έως το 2007 διετέλεσε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Echternach στο Λουξεμβούργο.

Η συνεργασία του με τον Μίκη Θεοδωράκη ξεκίνησε το 1978 στο Παρίσι. Το 2017, ο Κατσαρής κυκλοφόρησε με την Piano 21 τη δική του σύνθεση για πιάνο “Grand Fantasy on Zorba,” βασισμένη στο έργο του Θεοδωράκη.

Στο πλαίσιο των Ολυμπιακών Αγώνων του Πεκίνου, εμφανίστηκε με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πεκίνου, μαζί με τον Κινέζο πιανίστα «σταρ» Lang Lang. Το 2018, ο Κυπριανός Κατσαρής έλαβε μέρος στην επίσημη τελετή λήξης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Κίνας μαζί με αστέρες του κινηματογράφου όπως Juliette Binoche, Johnny Depp και Isabelle Huppert.

Το πλούσιο δισκογραφικό του έργο εμπλουτίστηκε τα τελευταία χρόνια με ένα άλμπουμ αφιερωμένο στον Beethoven με τίτλο “A Chronological Odyssey”, ένα άλμπουμ με έργα Schubert, δύο άλμπουμ με έργα Γάλλων συνθετών, δύο άλμπουμ για τα 100 χρόνια του Saint-Saens, δύο άλμπουμ με έργα Ελλήνων συνθετών με τη δισκογραφική εταιρεία “Melism”, δύο άλμπουμ με την όπερα Don Giovanni του Mozart σε διασκευή για σόλο πιάνο από τον Georges Bizet, κ.α.

Το έργο του έχει τιμηθεί με τις διακρίσεις: Καλλιτέχνης της UΝΕSCO για την Ειρήνη, Ιππότης των Γραμμάτων και των Τεχνών, Γαλλία, Μετάλλιο Vermeil της πόλης του Παρισιού, “Commandeur de l’Ordre de Mérite du Grand-Duché de Luxembourg”, Ιππότης Τιμής του Καμερούν, Αριστείο Γραμμάτων, Τεχνών και Επιστημών από τον Πρόεδρο της Κυπρου, κ.α

Το 2023 τιμήθηκε στη Βαϊμάρη με το βραβείο “Honour Prize Franz Liszt” για τη συνολική του προσφορά στο έργο του συνθέτη. Πρόσφατα, πραγματοποίησε την 40ή περιοδεία του στην Ιαπωνία και την 17η στην Κίνα!

ΜΥΡΩΝ ΜΙΧΑΗΛΙΔΗΣ

Καλλιτεχνικός Διευθυντής Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου

Ο Μύρων Μιχαηλίδης είναι ένας από τους πλέον αναγνωρισμένους Έλληνες αρχιμουσικούς με διεθνή παρουσία. Έχει διευθύνει την Ορχήστρα Δωματίου της Βιέννης, τις Φιλαρμονικές/Συμφωνικές Ορχήστρες Βερολίνου, Ερφούρτης, Ενέσκου, Μπρατισλάβας, Σόφιας, Οδησσού, Άγκυρας, Μπανγκόκ, Μπραουνσβάικ, Σααρμπρίκεν, Ρώμης, Τεργέστης, Τορόντο, Ιερουσαλήμ, Μεξικού, Μπατούμι, Ραδιοφωνίας Πράγας, Βουκουρεστίου, της Εθνικής Όπερας Σάο Πάολο, της Όπερας και Φιλαρμονικής Ενέσκου του Βουκουρεστίου, της Εθνικής Όπερας της Σαγκάης, του Αστραχάν, των Σκοπίων κ.α. Συνεργάζεται σταθερά με όλες τις ελληνικές ορχήστρες (ΚΟΘ, ΚΟΑ, Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, ΟΛΣ, ΦΟΑ, Καμεράτα των Φίλων της Μουσικής, Δήμου Αθηναίων κ.α.)

Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει περί τα 400 συμφωνικά έργα και 46 όπερες. Έχει συνεργαστεί με διάσημους καλλιτέχνες, όπως οι Άλντο Τσικκολίνι, Πωλ Μπαντούρα-Σκόντα, Κυπριανός Κατσαρής, Ίβο Πογκορέλιτς, Λαρς Φογκτ, Φάζελ Ζάι, Μπάρι Ντάγκλας, Σαλβατόρε Ακκάρντο, Βάντιμ Ρέπιν, Σλόμο Μιντς, Μίσα Μάισκυ, Τζουν Άντερσον, Τσέριλ Στούντερ, Παάτα Μπουρτσουλάντζε κ.α.

Έχει ηχογραφήσει για την EMI Classics, τη Naxos (εγκαινιάζοντας τη σειρά Greek Classics με τον σολίστα Θεόδωρο Κερκέζο) κ.α. αποσπώντας υποψηφιότητες για δύο βραβεία Grammy, το Βραβείο Supersonic, το Βραβείο Pizzicato Classics και τα Πέντε Diapason (στο CD με έργα του Ιλντεμπράντο Πιτσέττι). Το CD του με τα Κοντσέρτα του Μπετόβεν (με τον Άλντο Τσικκολίνι και την ΚΟΘ) τον έφερε στο επίκεντρο της διεθνούς δημοσιότητας. Το 2015, κυκλοφόρησε DVD με τον Φάουστ του Γκουνό (ΕΛΣ).

Έχει διατελέσει Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (2011-2017), της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης (2004-2011), Αρχιμουσικός στην Όπερα της Σαξονίας (1999-2004) και Γενικός Μουσικός Διευθυντής (GMD) στην Όπερα και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Ερφούρτης, στη Γερμανία (2017-2022). Από το 2019, είναι ο πρώτος Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Πολιτιστικού Συνεδριακού Κέντρου Ηρακλείου.

Από τον Ιανουάριο του 2026 έχει αναλάβει τη θέση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Συμφωνικής Ορχήστρας Κύπρου.

Τιμήθηκε με το παράσημο του Ιππότη των Τεχνών και των Γραμμάτων της Γαλλικής Δημοκρατίας, με Τιμητική Διάκριση από την Ένωση Ελλήνων Μουσικών και Θεατρικών Κριτικών, με το Βραβείο Απόλλων και το Ειδικό Βραβείο “Χρυσή Μπαγκέτα” από την Εταιρεία Φίλων της ΕΛΣ.

Σπούδασε πιάνο με τον Δημήτρη Τουφεξή, ανώτερα θεωρητικά με τον Γιάννη Ιωαννίδη, αποφοιτώντας παράλληλα από τη Νομική Σχολή Αθηνών και Διεύθυνση Ορχήστρας με τον Χανς Μάρτιν Ράμπενσταϊν στη Μουσική Ακαδημία του Βερολίνου. Παρακολούθησε σεμινάρια των Μιλτιάδη Καρύδη και Σάιμον Ρατλ.

Παράλληλα, έχει πλούσιο διδακτικό έργο σε σχολές διεύθυνσης ορχήστρας και είναι μέλος κριτικής επιτροπής σε διεθνείς διαγωνισμούς όπερας και διεύθυνσης ορχήστρας, όπως ο Χαρικλέα Νταρκλέ, ο Μαρία Κράγια, ο Άνταλ Ντοράτι κ.α. Τέλος, είναι ο Αντιπρόεδρος της Διεθνούς Εταιρείας Μαρία Κάλλας.

>> Τρίτη 30 Ιουνίου 2026 - Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας, 20:30

Πληροφορίες: 22 463144, www.cyso.org.cy